تبليغات X
مرجعي براي نوازندگان آماتور گيتار
 پارسیا - چرا باید تنها باشم
 آهنگ جدید وبسیار زیبا از پارسیا بنام چرا باید تنها باشم با دو کیفیت                                  (پیشنهاد میکنم حتما دانلود کنید)

 

 

 

MP3 128

چرا باید تنها باشم

WMA 64

چرا باید تنها باشم

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/30  |
  اهنگ جدید و بسیار زیبای نانسی عجرم با ۲ کیفیت
اهنگ جدید و بسیار زیبای نانسی عجرم با ۲ کیفیت...

برای دانلود به ادامه مطلب برین...


Mp3 12۸

Download Music

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/27  |
 شعر و آكورد آهنگهاي پاپ
شعر و آكورد آهنگهاي پاپ

(لطفا برای دانلود آهنگ یا آکورد مورد نظر روی آیکون آکورد یا mp3 کلیک راست کرده سپس گزینه ی save traget as را بزنید...

۱.گوگوش....داغی عشق قدیم                                                                   داغ یک عشق قدیمو اومدی تازه  Mp3آکورد داغ یک عشق قدیمو اومدی تازه

۲.گوگوش....ما به هم محتاجیم                                                                   ما به هم محتاجیم  Mp3آکورد ما به هم محتاجیم

۳.گوگوش....همصدای خوبم                                                                       همصدای خوبم Mp3آکورد همصدای خوبم 

۴.محمد نوری...نازنین مریم(حتما دانلودش کنین)                                       نازنین مریم  Mp3آکورد نازنین مریم

۵.مرجان...اونیکه میخواستی تو غبارا گم شد                                   اونیکه میخواستی تو غبارا گم شد  Mp3آکورد اونیکه میخواستی تو غبارا گم شد

۶.معین...من از این دنیا چی میخوام                                              رویا Mp3آکورد رویا

۷.نبی زاده...عزیزم غصه نخور زندگی با ماست                                عزیزم غصه نخور زندگی با ماست  Mp3آکورد عزیزم غصه نخور زندگی با ماست

۸.ویگن...آن گلسرخی که دادی                                                                گل سرخ Mp3آکورد گل سرخ

۹.ویگن...دل دیوانه                                                              دل دیوانه  Mp3آکورد دل دیوانه

۱۰.هایده...وقتی می آی صدای پات                                               سوغاتی Mp3آکورد سوغاتی

۱۱.کوروش یغمائی...گل یخ : غم میونه دو تا چشمونه                                گل یخ Mp3آکورد گل یخ

۱۲.کامران و هومن...با تشکر از شما میخوام بگم                                      با تشکر از شما میخوام بگم  Mp3آکورد با تشکر از شما میخوام بگم

۱۳.فریدون فروغی...یار دبستانی من با منو همراه منیژ                              یار دبستانی من Mp3آکورد یار دبستانی من

۱۴.فریدون فروغی...خواهم تو شوی محبوب دلم                                      خواهم تو شوی محبوب دلم  Mp3آکورد خواهم تو شوی محبوب دلم

۱۵.فرهاد...یه شب مهتاب ماه میآد تو خواب                                    یه شب مهتاب ماه میآد تو خواب  Mp3آکورد یه شب مهتاب ماه میآد تو خواب

۱۶.فرامرز اصلانی... میدونی دل اسیره                                       میدونی دل اسیره  Mp3آکورد میدونی دل اسیره

۱۷.فرامرز اصلانی...اگه یه روز بری سفر                                                 اگه یه روز بری سفر  Mp3آکورد اگه یه روز بری سفر

۱۸.فرامرز اصلانی...کو یارم یارم کو                                                        کو یارم یارم کو  Mp3آکورد کو یارم یارم کو

۱۹.شهیار قنبری ...تو ای نایاب ای ناب مرا دریاب دریاب                               تو ای بایاب ای ناب مرا دریاب  Mp3آکورد تو ای بایاب ای ناب مرا دریاب

۲۰.فرشید امین...دیدی گفتم                                                                     دیدی گفتم  Mp3آکورد دیدی گفتم

۲۱.شادمهر عقیلی...دوباره دلم واسه غربت چشمات                         دوباره دلم واسه غربت چشمات  Mp3آکورد دوباره دلم واسه غربت چشمات

۲۲.شادمهر عقیلی...یه پنجره با یه قفس                                      یه پنجره با یه قفس  Mp3آکورد یه پنجره با یه قفس

۲۳.سیمین غانم...گل گلدون من شکسته در باد                                         گل گلدون من شکسته در باد  Mp3آکورد گل گلدون من شکسته در باد

۲۴.سیمین غانم...من از اون آسمون آبی میخوام                              من از اون آسمون آبی میخوام  Mp3آکورد من از اون آسمون آبی میخوام

۲۵.سعید محمدی...تو ز دیار من آمدی                                                        تو ز دیار من آمدی  Mp3آکورد تو ز دیار من آمدی

۲۶.رضا صادقی...چرا از من گذشتی خیلی ساده                            چرا از من گذشتی خیلی ساده  Mp3آکورد چرا از من گذشتی خیلی ساده

۲۷.داریوش...چشم من بیا منو یاری بکن                                                   چشم من بیا منو یاری بکن  Mp3آکورد چشم من بیا منو یاری بکن

۲۸.بلک کتس...بگو منو کم داری بگو                                                         بگو منو کم داری بگو  Mp3آکورد بگو منو کم داری بگو

۲۹.ایلیا منفرد...شاخه ای تکیده گل ارکیده                                    گل ارکیده  Mp3آکورد گل ارکیده

۳۰.اندی...قصه از کجا شروع شد                                                قصه از کجا شروع شد  Mp3آکورد قصه از کجا شروع شد

۳۱.ابی...تندیس : بانوی موسیقی و گل                                                تندیس : بانوی موسیقی و گل  Mp3آکورد تندیس : بانوی موسیقی و گل

 

(لطفا برای دانلود آهنگ یا آکورد مورد نظر روی آیکون آکورد یا mp3 کلیک راست کرده سپس گزینه ی save traget as را بزنید...)

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/27  |
 داريوش_چشم من

امروز نوبت اهنگ داريوش است اهنگ چشم من

تقديم به عزيزانم با ریتم 8/6 :

( Am )چشم من بيا( Dm ) منو ياري بكن
( G ) گونه هام ( C ) خشكيده شد ( E ) كاري بكن
( Am ) غير گريه مگه ( Dm ) كاري مي شه كرد
( G ) كاري از (C ) ما نمياد ( E ) زاري بكن
( F ) اونكه رفته ( G ) ديگه هيچ وقت ( Am ) نمياد
( F ) تا قيامت (G ) دل من ( Am ) گريه مي خواد
( Am ) هر چي دريا رو ( Dm ) زمين داره خدا
(G ) با تموم (C ) ابراي ( E ) آسمونا
(Am ) كاشكي مي داد همه ( Dm )رو به چشم من
( G ) تا چشام (C ) به حال من ( E ) گريه كنن
( Am ) قصه ( F )گذشته هاي ( Dm )خوب من
( G ) خيلي زود (C ) مثل يه خواب (Am ) تموم شدن
(Am) حالا بايد( F ) سر رو زانوم (Dm) بذارم
( G ) تا قيامت ( C ) اشك (Am ) حسرت ببارم
( Am ) دل هيشكي( D ) مثل (G) من ( Am )غم نداره
( D ) مثل من( G) غربت و ( Am ) ماتم نداره
( G ) حالا كه گريه (Am ) دواي دردمه
( F ) چرا چشمام (G ) اشكاشو ( Am )كم مياره
( Am ) خورشيد روشن ( Dm )مارو دزديدن
( G ) فرصت ( C ) موندنمون ( E ) خيلي كمه
( Am ) سرنوشت ( D ) چشاش (G ) كوره ( Am ) نمي بينه
( D ) زخم خنجرش ( G ) مي مونه ( Am )تو سينه
( G ) لب بسته سينه ( Am )غرق به خون
( F ) قصه (G) موندن(Am) آدم همينه

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/27  |
 اجرای پاکو دلوسیا دربرکلی

"پاکو دلوسیا"، سلطان گیتار فلامنکوی جهان، طی روزهای چهارشنبه وپنج شنبه (31 ژانویه واول فوریه) درسالن زلرباخ دانشگاه برکلی کالیفرنیا به اجرای برنامه پرداخت.


دراین برنامه ها که هر شب بیش از دوهزار نفر به صدای اعجاز انگیز گیتار او گوش فرا می دادند، یک گیتارباس، فلامنکو، ساز الکترونیکی، سازدهنی، جاز و دو خواننده زن نیز وی را همراهی می کردند.


پاكو د لوسيا ب بركلي


این برنامه که دردو بخش اجرا شد، ابتدا به بداهه نوازی های پاکو اختصاص داشت که در برخی قسمت ها از موسيقي جز وسازهای کوبه ای نیز بهره می برد. پاکو دلوسیا که در ایران نیز چهره ای شناخته شده به شمار می رود ونوارهای کاست وسی دی او سالها مورد استفاده علاقه مندان به موسیقی بوده است، همواره به خاطر توجه اش به ریشه های موسیقی و تلفیق آن با موسيقي جز و آواز وسازهای کوبه ای وهمچنین Cajon مورد تحسین قرارگرفته است.


دولوسیا متولد 1947 دریکی ازشهرهای جنوبی اسپانیا، ازسالگی به اجرای گیتار می پردازد. پدر و برادر  وهمچنین استادش "نینوریکاردو" اولین کسانی هستند که در زندگی هنری او نفوذ چشمگیری داشته اند.


پاكو د لوسيا ب بركلي۲









 




در دوازده سالگی به همراه برادرش در یک گروه به نوازندگی مشغول شد وهنگامی که پانزده ساله بود درجشنواره بین المللی گیتار فلامنکو در Jerez موفق به دریافت جایزه شد بعد ازآن او وبرادرش توسط شرکت "خوزه گرسو" استخدام شدند تا برای اجرای برنامه شان راهی سراسر جهان شوند وهنر خود را به معرض دید همگان بگذارند.


درسال 2004 آلبوم Cotitas Buenas او کاندیدای جایزه گرامی دررشته بهترین آلبوم موسیقی معاصر جهان شد ودرهمان سال جایزه گرامی را در بخش بهترین آلبوم گیتارفلامنکو برای او به ارمغان آورد.


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/25  |
 اجراي سعید مکوندی نوازنده جوان و برجسته گیتار کلاسیک در رادیو و تلویزیون ایتالیا

شاید نوازندگان گیتار کلاسیک در ایران با نام سعید مکوندی کمتر اشنا باشند .نوازنده جوانی که چند سال پیش برای نخستین بار در جشنواره گیتار نوازان اصفهان درخشیدو رتبه نخست را به خود اختصاص داد


 وي اکنون در کنسرواتوار وردی ایتالیا به تحصیل موسیقی مشغول می باشدو از وی باید در کنار دیگر نوازندگان مطرح گیتار کلاسیک جوان و صاحب نام  به  عنوان نوازنده ای ارزشمند نام برد


اجرای یک نوازنده ایرانی در رادیو ایتالیا بی شک برای تمامی ایرانیان مایه افتخار خواهد بود
سعید مکوندی در روز پنج شنبه ساعت 10 به وقت کشور ایتالیا در رادیو و تلویزیون به اجرای برنامه خواهد پرداخت .
علاقمندان میتوانند برای دیدن و شنیدن این اجرا در ساعت و روز فوق به ادرس اینترنتی زیر مراجعه نمایند:


كليك كنيد


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/25  |
 دانلود اهنگ

OTHER

Shaggy -

por mi camino -

 FALSTA -

 recuerdos a zucarados  - 

Alan Jackson  -

Jorj Micheal -

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/25  |
 دانلود اهنگ
|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/25  |
 دانلود اهنگ

 -‌‌‌Bulerias Rhythms  6 MB < MPEG >

 -Colombia  24 MB < MPEG >

 -Tientos   22 MB < MPEG >

 - Waiting  1.9 MB < MPEG >

 - Ottmar liebert  5.50 MB < MOV >

 - Romba 17.80 MB < MOV >

 - Paco pena  19.18 MB < MPEG >

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/25  |
 دانلود آهنگ

(Gipsy kings )

Moorea

آهنگ بي كلامي كه تبلچرش رو حاظر كردم همراه با فايل صوتي

  فایل text تبلچر   [   ] فایل صوتی Moorea

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/24  |
 جدول اکورد
|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/24  |
 فرامرز اصلانی

صدایم کن فرامرز

 

گام می مینور ریتم 4/4

Am                                         Em      

صدایم کن  صدایم کن  صدای تو ترانست

                                         Em      

نفس های تو در گوشم کلامی عاشقانست

                                         Am    

اگر از بودن و ماندن بدون عشق دلگیرم

                                         Em                D

صدایم کن به آوازی که من بی عشق می میرم

c           B

اگر خوابم اگر بیدار   

  c             B   

 اگر مستم اگر هوشیار

Em

صدایم کن در آغوشت نگاهم دار

Em              B                         C                  B        C                  B              

کویرم من اگر گلزار        اگر هیچم اگر بسیار        صدایم کن در آغوشت نگاهم دار 

 

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/24  |
 درگذشت جیان کارلو منوتی، آهنگساز ایتالیایی
جیان کارلو منوتی آهنگساز سرشناس ایتالیایی و برنده جایزه پولیتزر در 95 سالگی در موناکو درگذشته است.

جیان کارلو منوتی در سال 1911 در ایتالیا متولد شد و پایه گذار چند جشنواره موسیقی در ایتالیا و آمریکا بود. وی از 7 سالگی به سرودن آهنگ پرداخت و اولین اپرای خود را در 11 سالگی نوشت.


جیان کارلو منوتی به تشویق مادرش در کنسرواتوار "وردی" در میلان به آموزش موسیقی پرداخت و در سال 1923 برای تحصیل در موسسه کورتیس در فیلادلفیا به آمریکا رفت.


جیان کارلو منوتی در سال 1937 اولین اپرای خود به نام "آملیا به مجلس رقص می رود" را ارائه کرد.


وی در سال های 1950 و 1954 جایزه پولیتزر را به خود اختصاص داد.


وزیر فرهنگ ایتالیا به دنبال درگذشت آقای منوتی، وی را یکی کاریزماتیک ترین چهره های هنری دنیای هنر توصیف کرد


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/23  |
 اسپانيا در عزاى آنتونيو گادس «انقلابى و رقصنده فلامنكو
مرگ آنتونيو گادس كشور اسپانيا يكى از بزرگترين و معروفترين رقصنده هاى فلامنكو را از دست داد. او در بيستم ماه جولاى در سن ۶۷ سالگى به دليل ابتلاع به بيمارى سرطان درگذشت. آنتونيو گادس پايه گذار باله ملى اسپانيا و ابداع كننده فرم هاى جديد در رقص بود كه تا بحال نيز در كشورش با نظرات مخالف و موافق روبرو است . او در خارج از مرزهاى اسپانيا نيز به عنوان مبتكر رقص جديد فولكلور اين كشور معروف است.

خانم كريستينا هويوس رقصنده معروف فلامنكو كه از شاگردان او بود درباره اش مى گويد كه رقص براى او فقط يك حرفه نبود بلكه يك ضرورت در زندگيش بشمار مى رفت.


آنتونيو گادس در سال ۱۹۳۶ ميلادى يعنى در شروع جنگ هاى داخلى اسپانيا متولد شد و در سال هاى تاريك حكومت فاشيستى فرانكو كه از ۱۹۳۶ تا ۱۹۷۵ ادامه داشت رشد كرد. پدرش بناى ساختمان بود كه در سال هاى جنگ داخلى به نفع جمهورى خواهان و عليه حكومت ديكتاتورى مبارزه مى كرد.


براى بهبود وضع زندگى و آينده بهتر،  اين خانواده از آليكانده درجنوب اسپانيا به مادريد مهاجرت كردند. خيلى زود در سنين كودكى آنتونيو مجبور شد براى كمك به خرج خانواده و بدست آوردن پول مدرسه را ترك كند  و به كار بپردازد. بعد ها او در اين باره مى گفت، در آن زمان مردم فقير يا به عنوان رقصنده و يا گاوباز مى توانستند پولى براى امرار معاش كسب كنند. به همين دليل او تمام توانش را در آموزش رقص بكار گرفت. او خود مى گويد كه رقص برايش فقط يك حركت هنرمندانه نبود بلكه يك ضرورت براى رفع گرسنگى اش بحساب مى آمد.


در پانزده سالگى استعداد فوق العاده او توسط پيلار لوپز،  زن رقصنده معروف باله كشف شد. آنتويو درباره معلمش مى گفت. «از او من ياد گرفتم كه در كار هنرى نبايد حتما بهتر از ديگران، بلكه پيوسته بهتر از كار خودم كار كنم.» او خيلى سريع در كار هنرى و تعابير جديدش از رقص اسپانيايى، در اين كشور و خارج از آن به معروفيت رسيد. در سال ۱۹۶۹ گروه رقص خود را بوجود آورد.


در دوران حكومت فاشيستى فرانكو او نه فقط به عنوان يك  هنرمند بلكه يك مبارز چپ هم پيوسته زير  فشار سانسور قرار داشت. عليرغم مشكلات بسيار،  او « اشعار سرخ » اثر فدريكو گارسيا لوركا را به روى صحنه برد. كار هنرى او به عنوان رقصنده و طراح رقص در صحنه بين المللى نيز به معروفيت زيادى رسيد. سپس او همكارى  خود را در زمينه تهيه فيلم از طراحى هاى رقص با كارلوس ساورا كارگردان معروف آغاز كرد.


نتيجه اين همكارى هنرى آفرينش فيلم هاى  سه گانه رقص، عروسى خون از لوركا، كارمن و سحر عشق بود كه به سرعت معروفيت جهانى يافتند. نام او به عنوان رقصنده و طراح حركات موزون  در تاريخ رقص بويژه رقص فلامنكو باقى خواهد ماند


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/23  |
 ساخت يك فيلم درباره زندگي كامارون
زندگي خواننده افسانه اي فلامنكوي جهان كامارون د لا ايسلا به صورت يك فيلم ساخته ميشود . اين فيلم كه اولين فيلم چاواري كارگردان ان در زمينه موسيقي فلامنكو  محسوب ميشود در مادريد كاديز و پاريس  فيلمبرداري خواهد شد  و هزينه ان معادل چهار ميليون يورو براورد شده است اسكار جائنادا به ايفاي نقش كامارون (اين هنرمند شهير اهل ناحيه كاديز كشور اسپانيا ) در اين فيلم خواهد پرداخت  . اين فيلم سال اينده به بازار عرضه خواهد شد
|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/23  |
 آلبوم جديد فلامنكو اثر سونييا ميرانداsonia Miranda

سونييا ميراندا خواننده زن فلامنكو اسپانيا به تازگي اولين البوم خود را روانه بازار موسيقي جهان كرده است.


تاتا


 اين البوم با نام (garabato) به معني توقفگاه با همكاري ميگوئل انجل كرتس Miguel angel cortes گيتاريست فلامنكو تهيه و ضبط شده است از نكات جالب اين البوم شيوه ارائه اواز فلامنكو توسط سونييا ميراندا ميباشد او در بعضي قطعات اين البوم اوازي ميان اپرا و اواز سنتي فلامنكو ارائه داده است كه در نوع خود قابل توجه است اين البوم در دستگاه هاي alegrias Tangos_solea_buleria_malaguena_seguiria اجرا شده است


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/23  |
 فيلمي كوتاه از يكي از كنسرتهاي لي لي افشار
براي ديدن اين فيلم اينجا را كليك كنيد
|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/23  |
 البوم ال پوتيتوEl potato

در روز 18 آپريل البوم جديد ال پوتيتوEl potato با نام Barrio alto وارد بازار موسيقي ميشود.


ال پاتو۲


 اين آلبوم با همكاري و تنظيم انتونييو وارگاس Antonio vargas تهيه شده است پوتيتو كه در سال گذشته در نظر سنجي اي عمومي در رسانه ها ومردم اسپانيا شايسته ترين جانشين براي براي خواننده افسانه اي اسپانيا ((camaron شناخته شد قول داده است اثري بزرگ را در البوم جديد خود ارائه كند .


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/23  |
 ويدنو كليپي از كيا كني نوازنده جوان گيتار كلاسيك در ايران

انچه در زير مشاهده ميكنيد ويدئو كليپي از اجراي قطعه gran tremolo اثر agustin Barrios ميباشد با اجراي اقاي كيا كني نوازنده جوان گيتار كلاسيك ميباشد كه چندي پيش براي شركت در مراسم بزرگداشت موزارت در شهر Andorra la vella در شمال كشور اسپانيا انتخاب گرديده بود :


براي ديدن اين ويدئو كليپ اينجا را كليك كنيد

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/22  |
 جديدترين ويدئو تصويري از ديويد راسل

ديويد راسل ج ك


اين اثر جديدترين ويدئو تصويري از ديويد راسل نوازنده شهير گيتار كلاسيك جهان ميباشد كه در ان قطعه اي از دوران رنسانس را با ناتم Fantasia 38 اجرا نموده است .


اين قطعه اثر ارزشمند francesco canova de milano ميباشد .


براي ديدن اين ويدئو كليپ  اينجا را كليك كنيد

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/21  |
 ويدئو كليپ تصويري از په په رومرو

این بار به سراغ یکی از برترین نوازندگان گیتار کلاسیک جهان میرویم په په رومرو یکی از نوازندگان محبوب و مطرح گیتار کلاسیک که منتخبی از ویدئو کلیپهای تصویری وی به همراه گروه  los romeros در زیر مشاهد میکنید.


رومرو ب ۲


 


اجرای قطعه sevilla اثر اهنگساز شهیر ایزاک البنیث به همراه شرح کوتاهی از زندگی دون کیشوت از زبان وی


 برای دیدن این ویدئو کلیپ اینجا را کلیک کنید


 


رومرو ب ۳


کلیپ تصویری یکی از کنسرتهای کوراتت گیتار los romeros


برای دیدن این ویدئو کلیپ اینجا را کلیک کنید


رومرو ب ۱


اجرای قطعه فانتاسیا اثار celedino romero


برای دیدن این ویدئو کلیپ اینجا را کلیک کنید

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/21  |
 اولین فروشگاه تخصصی فلامنکو در تهران افتتاح شد

سالها از ورود موسیقی فلامنکو  به ایران می گذرد  . این موسیقی  پس از فراز و نشیب  های بسیاردر ایران ،  5 سالی است که مورد توجه  بسیاری از  مخاطبان موسیقی قرار گرفته است اما کمبودی که همیشه این  موسیقی را در معرض خطر قرار داده است عدم  آگاهی  درست مخاطبین از این موسیقی بوده حتی در بعضی از مواقع شاهد حضور کلماتی  مانند  پاپ فلامنکو  در جامعه بوده ایم ،  استفاده  نااگاهانه و شاید سود جویانه بعضی افراد از نام فلامنکو این موسیقی را به شکل مبهمی برای طرفداران آن درآورده است.


فروشگاه موسيقي ب۱
اولین مرکز و قروشگاه تخصصی فلامنکو که به تازگی در تهران افتتاح شده است این امکان را به ما داده که به دور از پیچیدگی و انحراف از موسیقی ، به صورت آگاهانه این موسیقی را بشناسیم. از اهداف این مجموعه میتوان، به تلاش برای  شکوفا کردن هر چه بیشتر این موسیقی در کشور و سرعت بخشیدن به رشد و توسعه این موسیقی درا یران   اشاره  کرد .
به عنوان نمونه  از محصولات این فروشگاه میتوان به انواع کتب و جزوات معتبر آموزشی فلامنکو ، گیتار فلامنکو کاخن ، کاستانت ، کاپو ، سیم برای گیتارهای فلامنکو و غیره.... اشاره داشت


 

 

آدرس در تهران :     

  ستارخان – تقاتع خسرو – پاساژ برلیان – طبقه زیر همکف – پلاک ۸/۸


        شماره تماس : ۴۴۲۵۱۳۱۴ و ۴۴۲۵۱۳۱۵


ساعات کار از ۱۰ صبح تا ۹ شب


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/21  |
 رادیو فلامنکو

رادیو فلامنکو رادیويي است ۲۴ ساعته که دارای ۲۷۳۰ اثر فلامنکو میباشد که به طور اتفاقی انتخاب و برای شما پخش می شود .برای شنیدن این رادیو فقط کافی است بر روی دو لینک زیر کلیک کنید .


 لینک اول مربوط به پخش با سرعت بالا و لینک دوم مربوط به پخش با سرعت پایین می باشد ضمننا برای انکه همواره این رادیو در دردسترس شما باشد لینکی از این رادیو را در سمت چپ لینکهای سایت قرار داده ایم البته هنگامی که روی این لینک کلیک میکنید مستقیما ميتوانيد رادیو فلامنکو  را بشنويد .


لينك اول ( سرغت بالا)


لينك دوم ( سرعت پايين)


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 دو کلیپ تصویری از الیوت فیسک نوازنده شهیر گیتار کلاسیک جهان

شاید در کشور عزیزمان ایران نوازندگان گیتار کلاسیک کمتر با نام الیوت فیسک آشنا باشند نوازنده ای که سال گذشته از سوی هئیت برگزار کننده ی مسابقه گیتار کلاسیک پارکنینگ ( معتبر ترین مسابقه گیتار کلاسیک جهان ) به عنوان داور انتخاب شد و داوری این مسابقات را بر عهده گرفت.


Eliot Fisk


 در این بخش دو ویدئو کلیپ از وی در سایت قرار میگیرد لازم بذکر است که بعلت سرعت پایین اینترنت در ایران علاقمندان بعد از کلیک کردن صفحه سقیدی را مشاهده خواهند کرد که حدود چهار دقیقه برای لود شدن و نمایش انها باید منتظر بمانند


ویدئو کلیپ از الیوت فیسک ( دوئت )


ویدئو کلیپ از الیوت فیسک ( سلو)

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 كليپ صوتي از سيروس ملكوتي آهنگساز و نوتزنده برجسته گيتار كلاسيك

بدون شك نام سيروس ملكوتي براي هميشه در تاريخ گيتار كلاسيك ايران جاودان خواهد ماند هنرمندي كه بيش از سي سال است كه در خارج از ايران و در كشور بريتانيا ساكن است و فعاليتهاي وي در زمينه گيتار كلاسيك و اهنگسازي مورد توجه بسياري از موسيقيدانان برجسته قرار گرفته است از جمله اين فعاليتها ميتوان به البوم ماهي سياه كوچولو و اجراهاي وي از جمله با هنرمند شهير جهان جان ميلز اشاره كرد .


در اين بخش دو قطعه از ساخته هاي وي در دسترس علاقمندان قرار ميگيرد .


*گيتار به همراه اواز ( كليك كنيد )


*يكي از ساخته هاي سيروس ملكوتي براي اركستر ( كليك كنيد )


در اين باره :

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 تعويق در برگزاري مراسم چهلمين روز درگذشت ناصر عبداللهي به‌خاطر جشن‌هاي فجر

مدير برنامه زنده‌ياد ناصر عبداللهي خبر داد: به‌دليل برخي مشكلات براي تهيه سالن برگزاري مراسم چهلمين روز درگذشت اين هنرمند، تاكنون ميسر نشده است و زمان و مكان برگزاري اين مراسم تا هفته‌ي آينده اعلام خواهد شد.


مهدي كاشي، به خبرنگار بخش موسيقي خبرگزاري دانشجويان ايران (ايسنا)، گفت: ‌به‌دليل برگزاري جشنواره‌هاي فيلم و شعر فجر، براي تهيه سالن با مشكلاتي مواجه شده‌ايم.


وي در عين حال عنوان كرد كه مراسم چهلمين روز در گذشت ناصر عبداللهي، مقارن با روز تاسوعاي حسيني، در بندرعباس برگزار شده است.


ناصر عبداللهي خواننده پاپ، در سن 38 سالگي، از سوم آذر در پي از كار افتادن كليه‌هايش، به‌كما رفت و روز چهارشنبه 29 آذر در بيمارستان شهيد هاشمي نژاد - تهران - درگذشت

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 درگذشت جیان کارلو منوتی، آهنگساز ایتالیایی
جیان کارلو منوتی آهنگساز سرشناس ایتالیایی و برنده جایزه پولیتزر در 95 سالگی در موناکو درگذشته است.

جیان کارلو منوتی در سال 1911 در ایتالیا متولد شد و پایه گذار چند جشنواره موسیقی در ایتالیا و آمریکا بود. وی از 7 سالگی به سرودن آهنگ پرداخت و اولین اپرای خود را در 11 سالگی نوشت.


جیان کارلو منوتی به تشویق مادرش در کنسرواتوار "وردی" در میلان به آموزش موسیقی پرداخت و در سال 1923 برای تحصیل در موسسه کورتیس در فیلادلفیا به آمریکا رفت.


جیان کارلو منوتی در سال 1937 اولین اپرای خود به نام "آملیا به مجلس رقص می رود" را ارائه کرد.


وی در سال های 1950 و 1954 جایزه پولیتزر را به خود اختصاص داد.


وزیر فرهنگ ایتالیا به دنبال درگذشت آقای منوتی، وی را یکی کاریزماتیک ترین چهره های هنری دنیای هنر توصیف کرد


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 مجلس ترحیم پرویز یاحقی :شلوغ ترین مجلس ترحیم تاریخ موسیقی( به همراه گزارش تصويري)

در این مراسم که از ساعت 16برگزار شد چندین برابر ظرفیت سالن مسجد نور، جمعیت مشتاق حضور در مجلس شرکت کرده بودند که به این دلیل در یکی از سالن های مجاور سالن اصلی مسجد گشوده شد اما جمعیت حاضرچندین برابر ظرفیت سالن ها بود.



موج جمعیت در این مجلس که به اذعان اکثر معمرین و هنرمندان شرکت کننده در این مراسم بی سابقه و حیرت آور بود امکان تردد را از بین برده وموجب شد تابسیاری از افرادی که به مسجدآمده بودند از دم در مسجد باز گردند.



محمد شبستری (مدیر سالن مسجد) در باره ازدحام به وجود آمده به خبرنگار مهر گفت : این بی سابقه ترین مجلس ترحیم از بدو تاسیس این مسجد تا کنون است وبه نظر من این شلوغی به هنردوست بودن مردم ایران برمی گردد.



وی در ادامه گفت : ظرفیت سالن پایین و بالای مسجد 600نفر است که ما در یک سالن دیگر را باز کردیم که با این وجود باز هم با کمبود شدید جا مواجه شدیم .



 در این مجلس ترحیم تاریخی بیشتر هنرمندان موسیقی و صاحب نامان این عرصه از جمله احمد ابراهیمی، پرویزمشکاتیان، داودگنجه ای، اکبر گلپایگانی، جوادلشکری،همایون خرم،هوشنگ ظریف،فرهنگ شریف و...شرکت کرده بودند.



 به علت این شلوغی، خیابان های اطراف مسجد نور تا ساعت ها مسدود شده بود


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 مجموعه كليپهاي تصويري از ديويد راسل جان ويليامز مانوئل باروكو و...
كليپ تصويري از مانوئل باروكو نوازنده شهير گيتار كلاسيك جهان اجراي قطعه استورياس اثر البنيث در كنسرت ۱۹۹۴در كشور بلژيك


براي ديدن اين قطعه اينجا را كليك كنيد


قسمتهايي از مستر كلاس اين نوازنده :


براي ديدن اين قطعه اينجا را كليك كنيد


اجراي ديويد راسل ومانوئل باروكو وdavid tanenbaum و ... اجرايي در يك مهماني به همراه يكديگر


براي ديدن اين قطعه اينجا را كليك كنيد


ديويد راسل اجرا در كاخ


براي ديدن اين قطعه اينجا را كليك كنيد


ديويد راسل و اجراي سوئيت در رماژور سينت لوك


براي ديدن اين قطعه اينجا را كليك كنيد


ديويد راسل و اجراي رقص باريوس


براي ديدن اين قطعه اينجا را كليك كنيد


يكي از بهترين اجراهاي  ديويد راسل


براي ديدن اين قطعه اينجا را كليك كنيد


جان ويليامز و اجراي قطعه خوليو فلوريدا اثر باريوس


براي ديدن اين قطعه اينجا را كليك كنيد


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 مجموعه اي ارزشمند از ويدئو كليپها و فايلهاي صوتي بزرگان فلامنكو جهان

اين مجموعه اثار بسادگي قابل دانلود ميباشند :


 


فيلهاي صوتي


 


[هوا، José Mercé]
[مُتٌکی، José Mercé]
[قوی گردن سیاه، Angel Vargas]
[آسمان روشن، José Mercé]
[شهر سیویل، La Paquera de Jerez]
[کاش شب سر نرسد، La Macanita]
[در آلامو متولد شدم، Remedios Silva Pisa]
[خیال، Jose گروه]
[همه از افریقائی می‌ترسند، Canaleja]
[چه تاسفی می‌خورم، Pepita Caballero]
[تنهائی ،Tomatito گیتار تنهای]
[تو مال منی، Ana Salazar]
[رنگ آبNiña Pastori]
[خدایا ارجم نِه Niña Pastori]
[دخترک کولی Rocío Jurado]
[به دنبالت خواهم بود Rocío Jurado]
[گفتگوی کولی‌ها Lole y Manuel]
[هوای آسیاب Niña Pastori]
[یک کسی Rocío Jurado]
[همه‌ی شب عطرت را بوئیدم Rocío Jurado]
[زندگی می‌گذرد، José Mercé]
[عمه ماریا José Mercé]
[محله سانتیاگو ،Tomatito گیتار تنهای]
[تقدیم به کامارون ،Tomatito گیتار تنهای]
[دروازه سیویلیا ،Tomatito گیتار تنهای]
[از هزار رنگ Niña Pastori]
[سرم را ... خواهم باخت José Mercé]
[دختره برام می‌میره José Mercé]
[برگرد Niña Pastori]
[چه کسی دوستت خواهد داشت Niña Pastori]
[از آلبوم حرکت فلامنکو،Ana Salazar]
[از آلبوم حرکت فلامنکو،Ana Salazar]


 


ويدئو كليپهاي تصويري :


 


[محبتت را نمی‌خواهم jose el frncés]
[دهن به دهن، Niña Pastori] [برگردان فارسی]
[مزرعه پاراگوئه‌ئی‌ها niño josele]
[عشق این است Andy, Lucas]
[حالا نوبت توست Valderrama]
[رقص فلامنکو]
[paco de lucía اجرای گیتار در مسجد کردوبا]
[paco de lucía و Pepe]
[paco de lucía و Camarón de la Isla]
[paco de lucía و john mac laughlin]
[paco de lucía همراه با ارکستر]
[رقص مارتی‌نته‌ی فلامنکو]


 

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 ويدئو كليپي از كيا كني قسمتي از كنسرت سال ۱۳۸۱ در تهران

اين ويدئو كليپ قسمتي از قطعه Misteriuos habitats اثر Dusan Bogdanovic  ميباشد كه توسط كيا كني نوازنده جوان و برجسته گيتار كلاسيك مقيم اسپانيا كه در فرهنگسراي هنر اجرا شده است .


براي ديدن اين اجرا اينجا را كليك كنيد


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 رقصنده شهیر فلامنکو به دلیل قتل غیر عمد زندانی شد
 یکی از شهیر ترین رقصنده های مرد فلامنکوی اسپانیا بدلیل قتل غیر عمد به سه سال زندان محکوم شد.

خوان مانوئل ۲



این مسئله جنجال زیادی در محافل خبری اسپانیا و همچنین خارج از این کشور به راه انداخته است
خوان مانوئل فرناندز مونتویا   روز سه شنبه راهی زندان شد وی در ابتدا سعی در پنهان داشتن جرم خود کرد اما سپس به اين قتل  اعتراف کرد.


قاضی دادگاه گفته است وی شاید بتواند بعد از 8 تا 10 ماه بعد از فرجام خواهی ازاد شود این قاضی همچنین گفته است وی میتواند در صورت خوش رفتاری هر هفته برای یک شب به کار خود برای اجرای رقص فلامنکو ادامه دهد


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/20  |
 مجموعه ویدئو کلیپهایی از سگوویا
انچه در زیر مشاهده خواهید کرد مجموعه سه ویدئو کلیپ تصویری از نوازنده شهیر گیتار کاسیک جهان سگوویا میباشد که در یک مجموعه گرد اوری شده است.



۱-اجرای تم واریاسیون روی فلوت سحر آمیز موزارت اثر فرناندو سور
برای دیدن اینجا را کلیک کنید


۲-اجرای سوئیت شماره یک باخ در مي مینور


برای دیدن اینجا را کلیک کنید


۳-سگوویا در حال اجرای قطعه ای از موسیقی اسپانیا به همراه مصاحبه با وی 


برای دیدن اینجا را کلیک کنید


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 كليپ تصويري از ديويد راسل با اجراي قطعه اي از دوران رنسانس

ديويد راسل ج ك


آنچه مشاهده خواهيد كرد ويدئو كليپي است از ديويد راسل يكي از برترين نوازندگان تاريخ گيتار كلاسيك جهان و برنده جايزه گرمي براي بهترين البوم گيتار كلاسيك در سال ۲۰۰۴.


وي در اين كليپ تصويري به اجراي قطعه اي از دوران رنسانس مي پردازد .


براي ديدن اين كليپ اينجا را كليك كنيد

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 كلیپ تصویری از گابریل بیانکو نابغه جوان گیتار کلاسیک

گابریل بیانکو نام نابغه ای است که امروز از او به نام یکی از بهترین نوازندگان جهان گیتار کلاسیک در کشور فرانسه یاد می شود.


گابريل ۲ب



او اکنون 18 سال دارد و در کنسرواتوار رپاریس به تحصیل موسیقی مشغول است و در اوج جوانی موفق به کسب جوایز بین المللی فراوانی در مسابقات گوناگون شده است .



کلیپي که در زیر در اختیار علاقمندان قرار میگیرد مربوط به شش سال قبل می باشد زمانی که این نوازنده تنها 12 سال داشته است و با این سن کم در شبکه مزو حاضر شده است و مخاطبان را شگفت زده کرده است.


براي ديدن اين كليپ اينجا را كليك كنيد


|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 تاریخچه موسیقی در غرب
تاریخچه موسیقی در غرب

ريشه هاي اصلي موسيقي در ايران و يونان بوده است و غربي ها طبق روايتهاي تاريخي موسيقي جدي و هنري وتقريباً مدون خود رااز سده چهارم ميلادي شروع كردند و قديسي موسيقي را از طريق كليسا به اهميت ويژه رساند. موسيقي اين دوره اغلب مذهبي و محدود به آثار خاصي در ارتباط با حكايتها و دستور العملهاي كتاب مقدس (انجيل) و خواندن سروده هاي آن بوده است. البته پيش از قرن چهارم ميلادي هيچگونه اطلاع صحيحي از وضع موسيقي در دست نيست، تنها از كتابهايي كه از آن زمان بيادگار مانده بخصوص در نوشته هاي پيروان مسيح نام آوازي كه مربوط به روايات مسيح پيش از حركت و صعود به كوه زيتون است ذكر شده است. تا آنزمان موسيقي بصورت مونوفوني (يك صدايي) بوده و از سده نهم ميلادي پوليفوني (چند صدايي) در موسيقي مورد استفاده قرار ميگيرد و بتدريج تحولي در صدا دهي موسيقي بوجود مي آيد. تا قرن هفدهم موسيقي مطلقاً در اختيار اشراف و دربارها و بخصوص كليسا بوده بطوريكه اگر گروههاي ذكر شده حمايت و پشتيباني خود را اواسط قرن هفدهم كم كم و بتدريج موسيقي از تسلط كليسا و دربار خارج ميشود و با حضور باخ كه از موسيقيدانان بنام آلماني است شمايل و كارآيي اين هنر رو به تغييراتي مي گذارد، البته باخ دراختيار كليسا و اشراف بوده و حقوق دريافت مي كرده اما تحولي عظيم در موسيقي غرب ايجاد نمود.

موسيقي در قرون وسطي

روميها كه در تمدن وارث يونانيها بودند موسيقي را نيز مانند ساير آثار هنري از آنها اقتباس كردند در جشن بزرگ رم به سال 360 پيش از ميلاد نخستين بار، يك درام به همراهي موسيقي و بدون مكالمه (پانتوميم) نمايش داده شد اساس موسيقي كلاسيك رم را به وجود آورد در قرون وسطي به تقليد يونانيها آوازهاي دسته جمعي همراه رقص درنمايش تراژدي و كمدي معمول گرديد كليسا از بدو تأسيس تا قرن 15 وظيفه بزرگي در تكامل موسيقي به عهده داشت و پيشوايان مذهبي كه در اواخر قرن ششم ميلادي توسط پاپ گري گوار اول كه اسقف اعظم كليساي رم بود و موجب شد تا فرم هاي سرود گر گوري مثل مس كه يك رشته آوازهاي مذهبي است كه در كليساس كاتوليك براي متن يك دعا خوانده مي شود و ركوئيم (مرثيه) كه بيشتر به يادبود مردگان ساخته و اجرا مي شود و معناي آرامش دارد و فرم هاي ديگري نظير كائنات و موتت كه بيشتر براي خواندن و كلام و آواز است توجه آهنگسازان دورة بعد مثل دورة كلاسيك را جلب كرده و از اهميت خاصي برخوردار بوده است.

هنر جديد: فيليپ دوويتري اسقف فرانسوي يكي از تتئوريسين هاي بزرگ فرانسه بود كه تحقيقات خود را در هنر موسيي به صورت رساله اي منتشر كرد و نام ARSNOVA يا هنر جديد ناميد كه اين موضوع مربوط به نيمه قرن 13 مي شود. گيوم دوماشو يكي از ديگر آهنگسازان و تئوريسين هاي هنر جديد است و به واسطة آثاري كه در موسيقي مذهبي و غير مذهبي غرب به يادگار گذاشته ميتوان بزرگترين آهنگساز قرن 14 دانست.

موسيقي در دورة رنسانس

در اواخر قرن 15 ميلادي تحول بزرگي در افكار و عقايد دانشمندان اروپا بوجود آمدكه بنيان علوم قديم را در هم ريخت به اين مناسبت دوره اي را كه صفحه جديدي در تايرخ تمدن اروپا باز كرد رنسانس يا تجديد حيات ناميدند. پيشواي تجدد حيات اروپا بيشتر كشور ايتاليا بود كه با ظهور نويسندگاني مانند ماكياول و تاسو و هنرمندان بزرگي چون برامانته/ لئوناردو داوينچي/ رافائل و ميكل آنژ اين تحول بزرگ را بنيان نهاد. همچنان كه يونان مهد تمدن قديم بود. ايتاليا باني تمدن جديد اروپا شد. پلي فوني (يعني چند صدايي) از قرن 9 ميلادي در موسيقي پيدا شد با اين وصف علمي كه امروز آنرا هماهنگي با هارموني مي نامند. هنوز بوجود نيامده بود. از اواخر قرن 15 يك قاعده كلي براي آوازها و نواهاي چند صدايي وضع شد كه آنرا كنترپوآن ناميدند. طبق اين قاعده چند آهنگ مختلف كه در يك زمان شنيده مي شود بايد طوري با هم تركيب شو دكه گوش آنرا نامطبوع تشخيص ندهد. واژه كنترپوآن لاتيني و معناي آن نقطه در مقابل نقطه است منظور از نقطه در برابر نقطه، نت يا ملودي در برابر ملودي است. كنتراپون در قديم نوعي موسيقي را گفته اندكه شامل 2 يا چند صداست و نت هاي ملودي هر بخش بانت هاي متناظر بخش يا بخش هاي ديگر هم زمان اجرا مي شود.

آغاز دوره جديد در موسيقي غرب: قرن 17 مقارن با يك سلسله تحولات بزرگ موسيقي است و در حقيقت هنر جدي و كلاسيك موسيقي از ابتناء، اين دوره شروع ميشود.

دوره باروك م 1750 – 1600 – باروك در اصل به سبك معماري متعلق به قرون 17-18 و يا دقيقتر از سال 1600 تا سال 1750 ميلادي در آلمان و اطريش اطلاق مي شد و بر همين زمينه گاهي موسيقي همان دوره را نيز چنين ناميده اند. كلمه باروك احتمالاً از نام نقاش ايتاليايي كنت باروچيو مأخوذ است كه سبكي خشن در هنر نقاشي داشته است. برخي ازهنر شناسان و محققين فرانسوي اين اصطلاح را برابربا زشتي، زمختي و ناهنجاري در هنر گرفته اند... موسيقي باروك، موسيقي متداول بين سال هاي ذكر شده مي باشدكه تقريباً داراي هارموني در هم برهم و مدگردي خشن و ناهنجار و غير طبيعي بوده است. آهنگسازان مشهور اين دوره سباستيان باخ، فيليپ امانوئل باخ، جورج فردريك هندل، آنتونيو ويوالدي و تعدادي ديگر مي باشد.

پيدايش هم آهنگي (هارموني): هارموني يا هم آهنگي، علمي است كه از قواعد وصل كردن صداها و تنظيم ميگيرد و آهنگساز با فراگيري آن قادر ميشود آثاري به شيوه پوليفوني بسازد. به بياني ديگر همانطور كه ملودي از ريتم ناشي ميشود، هارموني نيز از ملودي بوجود ميآيد. همانطوريكه قبلاً ذكر شد پوليفوني از قرن نهم ميلادي در موسيقي پيدا شد. با اين اوصاف، علمي كه امروز آنرا هم آهنگي يا هارموني مينامند هنوز بوجود نيامده بود.

در پوليفوني نواهاي مختلف و فواصل مطبوع چند صدايي استفاده ميشد ولي قواعدي كه طرز بكار بردن آنها را معين كند وجود نداشت. از اواخر قرن پانزدهم يك قاعده كلي براي آوازهاي چند صدايي وضع شد كه آنرا كنترپوآن ناميدند. در قرن شانزدهم تدريجاً قواعد جديدي براي آن وضع گرديد و بالاخره كنترپوآني كه در آن ريتم و كلمات و آواز در كليه صداها مساوي بود هارموني خوانده شد. به اين ترتيب بعد از دو عامل اصلي موسيقي نوا (ملودي) و ضرب (ريتم) عامل سوم بنام هم آهنگي (هارموني) به آنها افزوده شد و طي سالهاي متمادي چنان تحولي درموسيقي بوجود آورد كه تاريخ موسيقي را تغيير داد و مرحله جديدي در عالم اين هنر باز كرد.

بافت در موسيقي:

نمونه تركيب شدن صداها با همديگر بافت در موسيقي است. بافت شامل

پلي فوني-مونوفوني-هموفوني

ساده ترين نوع آن مونوفوني است كه معني آن تك صدايي است، در يك اركستر 5 و 6 نفره ممكن است فقط يك صدا را ايجاد كنند يا يك صدا و يك ريتم را ايجاد كنند. در بافت پلي فوني چند ملودي رابا هم ميشنويم يعني اينكه در يك اركستر يك موسيقي چند صدايي و يا چند خطي كه هر كدام به تنهايي ارزش ملوديك دارند يا هر كدام كه ملودي جدايي هستند ولي با هم ارتباط هم دارند. هموفوني يك ملودي مشخص نواخته ميشود و بقيه سازها آنرا همراهي ميكنند و آن سازها نميخواهند خودشان رامطرح ميكنند. يك ملودي با خصوصيات بارزو مشخص كه بقيه اصوات آنرا همراهي ميكنند.

سازبندي (اركستر اسيون)

سازشناسي: مقوله اي كه به گستردگي صوتي سازها و تكنيك ها و توانائيهاي سازها و همچنين به جنس صدا مربوط ميشود. سازبندي: هنر تنظيم اثر براي سازهاي مختلف، هنر انتخاب سازهاي مختلف براي اجراي يك اثر موسيقي.

موتيف: كوچكترين جزء در موسيقي نوت است و كوچكترين ساختار موسيقي با كلمه موسيقي كه داراي مفهوم مشخصي باشد موتيف است كه به آهنگساز اجازه ميدهد تا موسيقي را گسترش دهد.

تم: گستردگي تم از موتيف بيشتر است در واقع يك جزء موسيقايي كه مفهوم گسترده تر از موتيف دارد و معمولاً از موتيف طولاني تر است.

موسيقي دوره كلاسيك: 1820 – 1750

از سال 1750 به بعد شاهد ظهور دوره جديدي هستيم. اين كلمه مفاهيم مختلفي دارد.

كلاسيك هنر دوران روم و يونان باستان

هر آثار جاودان و پايدار و بياد ماندني

 

(دوره كلاسيك) هنرتجسمي موسيقي توازن و وضوح ساختاري

در دوره باروك تفكر عقل گرايي بود و به پيچيدگي خيلي اهميت مي دادند، در نتيجه طالب زيبايي تنها نبودند كه آهنگسازان دوره كلاسيك مثل 1ـ ژوزف هايون 2ـ ولفاگانگ آمادئوس موتسارت 3ـ لودويك ون بتهوون و خيلي آهنگسازان ديگر در كنار پارامترهاي پيچيده علمي و فني به زيبائيهاي موسيقي نيز اهميت داده و آثار جاوداني خلق كردند.

مشخصات دوره كلاسيك:

1ـ تضاد حالتها: موسيقي دوره باروك به اين شكل است كه اول آنرا ميشنويم تا آخر همان است. يك حالت مشخص ازاول تا آخر وجود دارد و حالت جديدي به وجود نمي آيد اما در دوره كلاسيك ميخواستند كاري كنند كه مردم خوششن بيايد و تضاد حالت به وجود آيدكه اين تغيير حالت هم درتم ها است و هم در ريتم است. ارائه تيم هاي مختلف براي بوجود آوردن تضاد حالت است.

2ـ ريتم: در دوران باروك يك ريتم ثابت وجود داشته تا آخر قطعه ولي در دوره كلاسيك ريتم در حال تغيير است.

3ـ بافت: در دوره كلاسيك غالب ترين بافت هموفوني است. يك ملودي مشخص و بارز، بقيه سازها براي همراهي و شيرين تر كردن آن ولي در باروك بيشتر پلي فونيا ست. در اين دوره جالب است بدانيم يك بافت تا آخر قطعه وجود ندارد و ممكن است تغيير كند.

4ـ ملودي: كنار هم قرار گرفتن اصوات مختلف ملودي را بوجود مي آورد. در دوره كلاسيك ملودي عكس دوره باروك هم عاميانه، هم ساده و هم زيبا است در حاليكه در دوره باروك خيلي پيچيده و با تزئينات زيادست (در دوره باروك موسيقي متعلق به طبقه اشراف و كليسا بوده ولي در دوره كلاسيك موسيقي مردمي بوده و براي مردم ساخته مي شده است) موسيقي از دل مردم بر آمده و به عنوان عنصر اصلي ساخت موسيقي از آن استفاده مي كردند يكي ديگر از خصوصيات ملودي تقارن است كه ملودي هابا هم متقارن هستند مثل ملودي a a.

5ـ ديناميك و استفاده از پيانو: ديناميك حالتهاي مختلف موسيقي است كه با افزايش و كاهش شدت صدا ايجاد تفاوت مي كند (در موسيقي به وسيله تغيير شدت). هر صداي موسيقي يك شدتي دارد فركانس مختلف دارد زير و بم، سوم كشش صدا طولاني و كوتاه، چهار رنگ صدا، ديناميك صدا باعث زيباتر شدن و آوازي تر شدن موسيقي مي شود.

(فورته F = قوي ، P پيانو = ضعيف)

در دوره باروك تغيير ديناميك به صورت پله اي است ازيك شدت يك دفعه به شدت ديگر ميرويم. اين تغيير پله اي ديناميك به تغييرات تدريجي تبدييل شد يعني صداها تدريجاً ضعيف و ترجيحاً قوي مي شود. باعث شد كه ساز پيانو مورد توجه قرار بگيرد، در سال 1775 ـ 1700 در اوج دوره كلاسيك چون پيانو قابليت بسيار فراواني براي تغيير تدريجي شدت موسيقي پيدا كرد و به خاطر قابليت ديناميك مورد توجه آهنگسازان قرار گرفت.

6ـ اركستر كلاسيك:

در دوره كلاسيك اركستر تشكيل دادند كه از اين سازها تشكيل ميشد:

* سازهاي زهي ويلن

ويولا (ويلن آلتو)

ويولن سل

كنترباس

*سازهاي بادي چوبي فلوت

كلارنيت

ابوا

فاگوت

كرانگله

*سازهاي بادي برنجي هورن

(بادي مسي) ترومپت

ترومبون

توبا

 

*سازهاي كوبه اي تيمپاني

(پركاشن) سنج ها

طبل ها

طبل بزرگ

سايدرام

 

به طور كلي سازهاي زهي براي ملودي موسيقي است. بادي چوبي براي رنگ موسيقي. بادي برنجي براي پاساژهاي قوي سازهاي كوبه اي براي تأكيد و ريتم.

توضيح: ارتباط يك ملودي با يك ملودي ديگر ممكن است به وسيله ملودي هاي ديگر باشدكه به آن پاساژ ميگويند ارتباط دو جمله موسيقايي.

7ـ فرم هاي موسيقي كلاسيك: معني كلي فرم يعني قالب يا ساختار موسيقي مثل آب ميماندكه در هر قالب شكل آنرا ميگيرد. تضاد در همه موارد حاكم است. فرم هاي مختلف و متنوعي وجود دارد. مهمترين آنها فرم سونات است.

1-7- فرم سونات: به شكل ABA است. از 3 بخش تشكيل شده يك بخش ميآيد بعد يك بخش جديد سپس همان اولي قرار ميگيرد و با تغييراتي تكرار ميشود.

EXPOSISON:A: ارائه تم ها (تم اول ودوم)

معرفي تم ها ـ پلي بين تم ها قرار داردكه آنها ر ا بهم ربط مي دهند. بعد از معرفي تم ها قسمت پاياني وارد ميشود.

DEVELOPMEN :بسط و گسترش

تم هاي معرفي شده با تغييراتي بسط و گسترش مييابد.

A : ارائه دوباره و جديد تم ها است: تم هايي كه معرفي كرديم دوباره ميپردازيم به معرفي مجدد و گسترده تر تم هاي اصلي در اين قسمت كودا (قسمت پاياني) بوجود ميآيد در موسيقي كلاسيك حتماً بايد شنونده را مطمئن كنيم. موسيقي پايان يافته است و پايان بايد مشخص باشد. در قسمت A دوم همان شخصيتها هستند و همان تم ها هستند ولي با تغييرات خيلي مختصر و با يك تناليته ديگر

2ـ7ـ از فرم هاي منوئه است: A B A وزن هم سه /چهارم

منوئه تريو منوئه

است. و عموماً اين فرم رقص گون است.

3ـ7ـ فرم روندو ... ABCADAE در اين فرم دقيقاً تكرار ميشود و بقيه قسمتها تغيير ميكند.

4ـ7ـ فرم سمفوني: بين 20 تا 45 دقيقه است و خيلي متنوع است. چهار موومان است و از چهار قسمت مختلف تشكيل شده (موومان اول به فرم سونات است) سمفوني اثري است براي اركستر بزرگ كه تمام اركستر اهميت دارد.

5ـ7ـ كنسرتو كلاسيك: 3 قسمت است 1ـ تند (سونات) 2ـ كند 3ـ تند. مانند سمفوني هاي بتهوون و هايدن ـ در كنسرتو اركستر يك ساز را همراهي ميكنند و تا آخر همان ساز هنر نمايي ميكند و اركستر آن ساز را همراهي ميكند. زمان آن معمولاً 20 تا 45 دقيقه است. تقابل يك ساز با اركستر در موسيقي كلاسيك معمولاً بصورت كنسرتو ميباشد.

سوئيت

از قسمتهاي مختلف تشكيل شده كه رقص گونه است و روند و ممكن است موونها قسمتي ا زيك سوئيت باشديك فرم موسيقي سازي كه آهنگساز آزادي عمل درتعداد دارد.

نكته: موسيقي دوره باروك اغلب كنسونانس است يعني از فواصل مطبوع تشكيل شده ولي در دورة كلاسيك از فواصل ديسونانس هم استفاده ميشد. يعني صداهاي نامجذوب و نامطبوع. هر چقدر به دوره هاي ديگري موسيقي مي رويم استفاد ه از ديسونانس ها بيشتر مي شود.

دورة رمانتيك: 1850 – 1820

جنبشي مهم در هنر قرن نوزدهم به ويژه در ادبيات و نقاشي كه تادهه اول قرن بيستم نيز ادامه يافت. در هنر موسيقي ميتوان جوانه هاي آنرا در آثار بتهوون و افول اين دوره را در آثار دبوسي دانست. دوره رمانتيك را تاريخ نويسان بر 3 مرحله تقسيم كردند نخست دوره اي است مابين سال هاي 1820 تا 1850 كه آنرا غالباً رمانتيك اوليه ناميدند پس از آن مرحله دوم سال هاي 1850 تا 1890 را شامل است و مرحله سوم كه آنرا دورة رمانتيك نو يا نئورمانتيك نيز گفته اند فاصله بين سال هاي 1890 تا 1910 را شامل مي شود. در دورة باروك موسيفي حالت خفقان داشت و از قواعد شديد علمي تبعيت ميكرد، در دوران كلاسيك موسيقي مثل جوانه اي است كه در حال رشد كردن است. خصوصيت سبك رمانتيك در موسيقي در مقابل سبك كلاسيك اهميت يافتن بيان احساسي و دروني در برابر عوامل موسيقايي مانند ريتم، هارموني و فرم و توجه به زيبائيهاي ناشي از آنها است اگر چه نميتوان نقش عوامل اخير را در موسيقي دورة رمانتيك ناچيز انگاشت اغلب آهنگ سازان اين دوره شديداً تحت تأثير سنت ها و عادات ملي و بومي بودند.

سمفوني: در رايج ترين مفهوم كلمه سوناتي است كه براي اركستر بزرگ نوشته شده باشد. در مفهوم امروزي شايد بتوان گفت كه اولين بار به سال 1749 توسط هايدن نوشته شد كه به پدر سمفوني شهرت دارد. يكي از تفاوت هاي مهم سمفوني نسبت به سونات در اين است كه سونات غالباً در 3 و سمفوني در 4 موومان نوشته مي شود.

سوئيت: فرم موسيقي سازي است مربوط به دورة باروك متشكل از تعدادي (بسته به نظر آهنگساز) هر يك با صفت اختصاصي يك رقص همگي در يك تناليته بعضي وقتها در ابتداي سوديت ها قطعه اي قرار مي گرفت به نام پرلود البته پرلود ممكن است خودش قطعه اي براي ساز پيانو باشد.

اورتور: مقدمه و ابتدا و شروع است كه براي اپرا مي نوشتند. رمانس يك قطعه معتدل و ملايم و ميانه رو و آوازي است كه ممكن است در ابتداي موسيقي مثل سمفوني، سونات يا سوئيت قرار گيرد و گاهي هم بصورت مستقل اجرا ميشود، اصولاً آرامش بخش و آرام و سنگين است.

معرفي چند فرم سازي:

1ـ سولو SOLO: قطعه اي است كه معمولاً براي يك ساز نوشته مي شود.

2ـ دئو ـ DUET دوئت: فرمي است كه معمولاً براي 2 ساز نوشته مي شود.

3ـ تريو TRIO: فرمي است كه براي 3 ساز نوشته ميشود.

4ـ كوارتت QUARTET: براي 4 ساز نوشته و يكي از معمول ترين فرم هاي موسيقي مجلسي است و معمولاً براي سازهاي زهي شامل ويلن 1 و 2 ويولا، ويلن سل ميباشد.

5ـ كوينتت QUINTET: براي 5 ساز تصنيف و نوشته مي شود مثلاً براي پيانو و كوارتت زهي است.

6 ـ سكستت SEXTET: براي 6 تا ساز نوشته مي شود.

7- سپتت SEPTET: براي 7 ساز تصنيف ميشود.

8- اكتت OCTET: براي 8 ساز تصنيف ميشود.

9- نونت NONET: براي ساز تصنيف مي شود.

فرم تكتورن: بيان كردن ماجرا و حمايتي است پوئم = شعر، / از مهمترين انواع موسيقي مجلسي است كه خصوصيات آن كوچك بودن آن نسبت به سمفوني است.

والس: رقصي با ميزان 3 ضربي و سرعت عادي كه به سال 1800 بوجود آمد. ريشه والس را بايد در رقصي اطريشي به نام لندلر به معناي روستائيان جست كه پيش از مرسوم شدن والس به فراواني تصنيف و اجرا مي شده است.

آهنگسازان برجستة دورة رمانتيك

شوبرت: اطريشي ـ روسيني: ايتاليائي ـ وبر: آلماني ـ مندلسون: آلماني ـ برليوز: فرانسوي - ليست: آلماني ـ چايكوفسكي: روسي ـ شوپن: لهستاني ـ كورساكف: روسي ـ بتهوون: آلماني ـ برامس: آلماني ـ ريچارد اشتراوس: آلماني و ...

آهنگ سازان دورة رمانتيك با ادبيات و شعر خيلي آشنا بودند و با فلسفه نيز آشنايي داشتند.

شونبرگ با نقاش بزرگ اطريشي به نام كانديتسكي موسس مكتب اكسپرسيونيسم آشنا شد و نزد او به نقاشي پرداخت و حتي چند تصوير زشت و بد شكل هم كشيد. شونبرگ با اين عقيده و تفكر جديد و تازه سه قطعه براي پيانو و پنج قطعه براي اركستر نوشت كه از نظر هنري كاملاً‌با نقاشي هاي كاندينسكي قابل مقايسه بود. به اين جهت در محافل هنري با تعجب و شگفتي بسياري تلقي شد. از همين زمان به بعد او كلية قواعد موسيقي را در طبقه بندي دستگاهها (مدها) و مقام موسيقي (تناليته) به هم ريخت. و به جاي هفت نت اصلي و پنج نت فرعي كه اساس موسيقي كلاسيك بود دستگاه جديدي روي دوازده نيم پرده مساوي ترتيب داد و به اين طريق سيستم موسيقي دود كافونيك (دوازده تني) يا موسيقي آتونال (بدون مقام) را به وجود آورد. در اين طريقه اصول ملودي و هارموني كلاسيك تغيير يافت و در عين آزادي با قواعد جديدي توأم شد. شونبرگ در تشريح نظريه داوزده صوتي مي نويسد: اينجا من ناگهان هدف اصلي خود را در تنظيم و وحدت اصوات يافتم. همان هدفي كه سال هاي متمادي به طور ناخودآگاه من را هدايت مي كرد. شونبرگ از سال 1940 به دليل تجاوز آلمانيهاي نازي از خاك اطريش به لوس آنجلس آمريكا رفت و در آنجا شاگردان زيادي به مكتب او پيوستند تا سال 1951 كه از دنيا رفت. از ديگر آهنگسازان دورة مدرن موسيقي: آلبان بزرگ ـ آنتون وبرن ـ ايگور استراوينسكي ـ پاول هيندميت ـ سرژه ـ بروكفيف‌ـ شوستاكويچ ـ بارتوك ـ زولتان كوداي و تعدادي ديگر مي باشند. اين افراد از پيشتازان مكتب مدرن بودند و سه نفر اولي خيلي شاخص تر هستند.

موسيقي جاز:

جاز موسيقي سياهان آمريكايي است كه ابتدا به سال 1912 در اورلئان واقع در جنوب آمريكا به وجود آمد و بعد از جنگ بين الملل در سراسر اروپا و آمريكا بسط يافت. در پيدايش لفظ جاز بين موسيقي شناسان اختلاف نظر است. بعضي آن را به معناي تحريك كردن (هيجان)‌ كه در زبان سياهان به اين لفظ مي دانند و عده اي هم ريشه آن را در نام چند تن از نوازندگان و خوانندگان سياه پوست مانند JESS ـ جاسبو (JASBO) و جارلز كه به طور مخفف جاز مي گويند. آنها در سال 1912 در نخستين اركسترهاي جاز شركت داشتند. مهمترين نوازندگان سياه كه در تحول موسيقي جاز نقش بزرگي داشتند كينگ اوليور و لوييس آرمسترانگ نوازندگان ترومپت بودند. آنها شيوه اي به نام هات HOT را در موسيقي جاز معمول كردند. بعد از جنگ 1918 موسيقي جاز در موسيقي كلاسيك هم نفوذ كرد. چنانكه استراونيسكي در اثري به نام سرگذشت سرباز وراول در اثري به نام كودك و نفرين جادوگر از ريتم موسيقي جاز استفاده كردند. با اين حال موسيقي جاز نتوانست اثر فوق العاده اي در موسيقي كلاسيك بگذارد و يا تحولي در آن ايجاد كند زيرا آن هدف عالي كه در آثار آهنگسازان بزرگ ميتوان يافت در موسيقي جاز كه سبك و نسبتاً بي مايه است وجود ندارد. دراركستر جاز سازهاي كوبه اي و ضربي اهميت دارند. اصولاً سازايي كه در يك اركستر جاز به كار مي رود ترومپت، ترومبون، لارنيت ـ ساكسيفون ـ پيانو ـ بانجو ـ گيتار ـ كنترباس و بعضي سازهاي ضربي است. به علاوه آواز يا ساز تنهايي كه اركستر آنرا همراهي ميكند غالباً به عنوان سوليست (تك خوان يا تك نواز) در موسيقي جاز شركت داد.

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 آکوردی از واران:

ریتم 4/4 بسیار آهسته  

G#                F#m

تو امتداد سرنوشت کی بود که از تو مینوشت

                          E

زندگی من و تو رو با غم و غصه میسرشت

                            F#m

با این همه گناه و درد کی میره آخرش بهشت

                            E

ببین ببین که دست من هر جا رسید از تو نوشت

                     F#m

میون جاده ها هنوز گرد مسافرها بجاست

G#                                       C#m

تو شهر تو غریبه ام غریبه ای که بی صداست

   A                                       

نفس میخوام نفس میخوام  تو رو یه هم نفس میخوام

            A     B                    C#m

تو شب انتظار تو برای دل قفس میخوام

G#                     F#m

اگه تو باشی پیش من صوته دلهای در به در

                            E

دوباره خورشید میکشند رو این شبهای بی سحر

                       F#m

سحر میاد شب سر میشه درهای بسته  وا میشه

                         E

بهار میا تو باغمون برکه من دریا میشه

              F#m

میون جاده ها هنوز گرد مسافرها بجاست

G#                                       C#m

تو شهر تو غریبه ام غریبه ای که بی صداست

   A                                         

نفس میخوام نفس میخوام  تو رو یه هم نفس میخوام

            A     B                    C#m

تو شب انتظار تو برای دل قفس میخوام

A                 G#                        F#m

من رو ببر منو ببر بریم یه جای بی خطر

                           E

یه جا که از تو بشنوم بگو برام گریه بخر

                      F#m

بگو بگو به من بگو که من نشستم پشت در

                           G#               C#m

بگو که شعرم پر بشه از آدمای بی خبر 

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 توماتیتو:
دو فایل گیتار پرو از توماتیتو (tomatito)

امیدوارم که لذت ببرید

                                             سولئا

                               فالستای تانگو

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 
اینم آهنگ های گروه System Of A Down برای گیتار پرو

سعی کردم تا یک مجموعه نسبتا کامل جمع آوری کنم

امیدوارم لذت ببرید

                                         کلیک کنید

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 جیپسی کینگز:
اینم آهنگ بسیار زیبای No Volvere از جیپسی کینگز برای گیتار پرو

امیدوارم لذت ببرید

                                       کلیک کنید

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 درباره سپهر ارجمندی :

سپهر 11/09/1346 در یک خانواده هنری در تهران بدنیا آمد و دوران کودکیش را در این محیط سپری کرد. از آنجائی که پدرش رضا نقاشی چيره دست بود و علاقه وافری به موزیک، بويژه گیتار اسپانیش و آمریکای لاتین داشت و در خلوت خود هم اين ساز را مینواخت، سپهر از دوران نونهالی با صدای گیتار آشنائی پیدا کرده بطوریکه اين صدا را بهترین همدم خود می دانست.
همچنین مسافرتهای پی در پی یکی از دوستان نزدیک پدرش به اسپانیا و آوردن موزیکها و نشانه هائی از فرهنگ آن کشور، سپهر را به فراگیری روزافزون این هنر بیشتر سوق داد بگونه ای که رسیدن به اسپانیا را برای خویش یک رؤیای زیبا از زمان کودکی یافت.
وی به کمک پدرش نوازندگی گیتار کلاسیک را از سن ده سالگی آغاز و رفته رفته علاقه ويژه و قابل توجهی به گیتار فلامنکو در خود احساس کرد. از آنجائیکه سپهر میدانست فراگیری موزیک و سنت یک کشور، مستلزم زندگی کردن و ارتباط با مردم آن میباشد، تمام تلاش خویش را برای رسیدن به اروپا و ديدار اساتید بزرگ این فن گذاشت.
وی پس از دوران سربازی به تدریس گیتار اهتمام ورزید و به یاری یکی از دوستان خود آقای کیوان میرهادی زاده ( یکی از اساتید گیتار کلاسیک در ایران) اولین کنسرت گیتار فلامنکو را در سال 1370 در سالن پارک شهر تهران به اجرا در آورد که مورد استقبال مردم قرار گرفت.(جا دارد که از این استاد گرامی قدردانی به عمل آید چرا که ایشان نخستين اجرا کننده گیتار کلاسیک در یک مکان عمومی در آن برهه زمانی بود و بدینوسیله گیتار جایگاه خود را در ميان مردم پیدا کرد.)
سپهر در سال 1372 به عشق دیدن " PACO DE LUCIA " و تحقق بخشیدن به رؤیای خود و تکمیل فنون گیتار فلامنکو عازم اروپا و در کشور بلژیک مستقر و به سرعت در جامعه هنری اسپانیائی آنجا نفوذ کرد. وی سالهای متمادی با بزرگترین گیتاریست معروف آن کشور " MARQUITO VELEZ " همکاری کرده و از این راه بیشتر با دنیای واقعی فلامنکو آشنا گشت.
همزمان مسافرتهای پی در پی خود را به اسپانیا آغاز، و نزد اساتید گوناگون به فراگيری بيشتر گیتار پرداخت، استادانی چون:

Paco Serrano, Manolo Franco ,Miguel Angel Cortes, Paco Peña, Gerardo Nuñez, Tomatito, Manolo Sanlucar, Julio vallejo, Rafael Andujar, Vicente Amigo, Juan Manuel Cañizares, Enrique de Melchor, Miguel Rivera, Nino de Pura, Rafael Riqueni and chicuelo.

و همچنین دیدار فراموش نشدنی وی با" PACO DE LUCIA " و بهره مند شدن ایشان از چندین و چند نصایح این استاد بی همتا در دنیای گیتار و موزیک.
بدینوسیله وی بسرعت متوجه این راز گردید که بزرگترین رمز شناخت و نوازندگی گیتار فلامنکو، شناخت اصول تکنیکهای آن و سپس همراهی رقص آواز آن میباشد. از اینرو ناگزیر و مصمم به آموختن علم همراهی آن روی آورد و برای رسیدن به این مهم از هیچگونه تلاشی دریغ نکرده و به یادگیری آن پرداخت. با اساتیدی دگر چون: Moraito, Antonio de Palma, Antonio Patrociño, Merengue de Córdoba سپهر در سالهای اخیر در کنسرتهای بزرگ در اروپا فعالیت نموده که به عنوان مثال میتوان از کنسرت سال 2000 در شهر مادرید و کنسرت سال 2002 در شهر پورتو در پرتقال نام برد.
سپهر بزرگترین سپاسها را از پدر خود دارد چرا که او نخستين کسی بود که نطفه این هنر زیبا را در قلب و روحش کاشت، همچنین از والاترین استاد خود" JULIO VALLEJO " یکی از شاگردان قدیمی " PACO DE LUCIA " و پدر او، که نه تنها با ارزشترین رازهای این هنر را به او آموخت بلکه درس سخاوتمندی و انسانیت این استاد بزرگ که از هیچ نکته ای دریغ نکرده و بدین وسیله سپهر مهمترین جهش خود در
گیتار را مدیون او میباشد.

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 بهترین های آلبوم های فلامنکو در 2006:

۱-Estrella Morente
Mujeres

۲-Duquende
Mi forma de vivir

۳-Niña Pastori
Joyas prestadas

۴-Ojos de Brujo
Techarí

۵-José Mercé
Lo que no se da

۶-Potito
Barrio alto

۷-Miguel Poveda
Tierra de calma

۸-José Manuel León
Sirimusa

۹-Niño Josele
Paz

۱۰-Carles Benavent & Josemi Carmona
Sumando

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 آهنگی از توماتیتو
سلام دوستان

آهنگی که براتون گذاشتم آهنگی از توماتیتو(غول آلمرایما) در دستگاه بولریاس است

امیدوارم لذت ببرید

                                         کلیک کنید

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 آهنگ از توماتیتو
اینبار هم یک آهنگ در دستگاه تانگو از آلبوم  Rosas del Amor توماتیتو

امیدوارم لذت ببرید

                                         کلیک کنید

 

        

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 خوان گومز چيكوئلو

خوان گومز چيكوئلو متولد 1968 شهر بارسلونا  مردی 38 ساله كه از دوران كودكی آموزش گيتار را اغاز كرد ان هم آمورش از نوع حسی، آموزشی كه در ان در متن موسيقی كوليهای اسپانيا قرار ميگيرد آن را حس ميكند و در ان رشد و نمو پيدا ميكند البته حضور افرادي هم چون Manolo sanlucar نوازنده بزرگ فلامنكو جهان در كنار او بی شك بدون تاثير نبود چيكوئلو در اغاز كار هنری خود پا به اكادمی موسيقی به نام Tablo De Carmen ميگذارد اين آكادمی كه در شهر بارسلون بود زادگاه نبوغ افرادی چون El pipe-sara baras-la tolea و هنرمندان بزرگ ديگری همچون Escudero بود چيكوئلو در سال 1996 فعاليت حرفه ای حود را با گروه معروف Cambalache كه خود او نيز از اولين افراد و تشكيل دهندگان اين گروه بود شروع كرد و پا به عرصه موسيقی جهان گذاشت اولين درخشش او در همين سال يعنی در سال 96 در سن 28 سالگی با ساختن موسيقی متن فيلم El Quijote اثر كارگردان معروف اسپانيا Orson welles  نگاه جامعه اسپانيا و جهان را به خود معطوف كرد و در همان سال جايره بهترين موسيقی متن فيلم را از ان خود كرد
او از اين سال به بعد فعاليت خود را در زمينه موسيقی فلامنكو  با نوازندگان و خوانندگان اسپانيا اغاز كرد حال با هم به معرفی اثار اين نوارنده فلامنكو يا بهتر است بگوئيم مدرن فلامنكو در طی ده سال اخير ميپردازيم:
1-سال1997 سالی كه دران گينسااورتگا(ginesa Ortega) خواننده جوان و تازه كار اسپانيا اولين البوم خود را روانه بازار موسيقی كرد اين اولين حضور چيكوئلو در كنار كارلس بناونت(carles benavent) يكی از مشهورترين نوازندگان گيتار باس در جهان بوداين دو به همراه خورخه پادرو(Jorge padro) اين خواننده جوان اسپانيا يعنی گينسا اورتگا را به جهان موسيقی معرفی كردند.
2-سال 1999 سال هنرنمايی او در كنار مايت مارتين(Mayet martin ) بود. مارتين كه اولين اثر فلامنكو خود را با نام muyfragil  روانه بازار كرده بود در نوارندگی گيتار در اين البوم از وجود چيكوئلو بهره جست.
3-سال 2000 سال درخشش چيكوئلو. او كه در اين سال اولين البوم سولوی خود را روانه بازار موسيقی كرد با ارائه قطعاتی در دستگاه هاي (tranta-alegria-buleria-nana-rumba-وsolea )هنر خود را در ابداع جملات جديد در موسيقی مدرن فلامنكو به جامعه فلامنكو نشان داد اين البوم كه در سبك مدرن فلامنكو ميباشد با هنرنمايی دوكنده(duquende)وميگوئلپاودا(Miguel poveda) خوانندگان موسيقی فلامنكو به اوج زيبايی خود می رسد.
4-سال 2001. در اين سال چيكوئلو به همراه نوازنده صاحب نام اسپانيا ويسنت اميگو(Vicente amigo) در ضبط و نظارت بر قطعات خواننده اسپانيايی، بلاس كردوبا(blas Cordoba) با يكديگر همكاری كردند اين آلبوم كه Viejos maestros نام دارد اولين اثر اين خواننده است. چيكوئلو و خوان رامون(juan ramon)در فواصل بين قطعات اين آلبوم به هنرنمايی پرداخته اند.
 5-سال2001. چيكوئلو در اين سال در نقش تهيه كننده هنری آلبوم ميگوئل پاودا(Miguel poveda) ظاهر شد اين آلبوم كه zaguan نام دارد از زيباترين آلبومهای اين خواننده ميباشد.
6-سال2002 اين بار او را در كنار بزرگان موسيقی جهان ميبينيم و اين نشان از پيشرفت اوست بزرگانی چون توماتيتو(tomatito)خاوييرليمون(J.limon)نينوخوسله(Nino josele)و pepe de luciaدرآلبومی به نام El Corazon de mi gente كه اثر pepe de lucia ميباشد و در آن نوازندگان بزرگی به هنرنمايی پرداخته اند.
7-سال2003 آلبوم Linaje اثر    Juanekeاو در اين سال در تهيه اين آلبوم نقش به سزايی ايفا كرد. از نكات جالب در اين آلبوم نواختن سيتار توسط چيكوئلو ميباشد او در اين آلبوم علاوه بر نواختن گيتار سيتار هم نواخت.
8-سال 2005 و اين بار نيز با ميگوئل پودا(Miguel pooveda) او كه گويی زوج خود را پيدا كرده است اين بار هم در آلبوم Desglas در كنار پاودا در دستگاه های مختلف به اجرای گيتار پرداخته است
9-سال2006 و اين بار در كنار سلطان فلامنكوی جهان يعنیpaco de lucia و محبوب ترين خواننده اسپانيا در حال حاضر يعنی دوكنده، آلبوم جديد دوكنده با نامmi forma de vivir در اين آلبوم دوكنده، چيكوئلو در ده قطعه او را ياری ميكند و به زيبايی به ما مياموزد كه چگونه مدرن فلامنكو بنواريم

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/19  |
 داریوش

Am................................................Em

ای که بی تو خودمو...................... تک و تنها می بینم

Em......................B7..............................................Em

هر جا که پا می ذارم .................... تو رو اونجا می بینم

Am.......................................................

یادمه چشمای تو ......................... پر درد و غصه بود

Em..................B7.............................................Em

قصه غربت ما............................. قد صد تا قصه بود

Em...........C........................Am

یاد تو هر جا که هستم.....با منه

Em...............C..................Am

داره عمر منو آتیش........می زنه

Em........................................................Am............

تو برام خورشید بودی................... توی این دنیای سرد

Em.......................................................Am....................

گونه های خیسمو ....................... دستای تو پاک می کرد

Em................................................C........................Am

حالا اون دستا کجاست.................. اون دو تا دستای خوب

Em................................................C....................

چرا بی صدا شده ........................ لب قصه های او

Em..................Am.................................................

من که باور ندارم........................ اون همه خاطره مرد

Em...............B7...................................C..............

عاشق آسمونا............................ پشت یک پنجره مرد

Em...........Am......................................................

آسمون سنگی شده...................... خدا انگار خوابیده

Em.............B7.......................C....................

انگار از اون بالا ها ................... گریه هامو ندیده

Em........C..........................Am

( یاده تو هر جا که هستم......با منه

Em............C.................Am

داره عمر منو آتیش.........می زنه ) 2

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/10  |
 محسن چاوشی

 و بالاخره محسن چاوشی

G                Am

عشق کدوم غريبه يهو به جونت افتاد

G                        Am

چی شد که خيلی ساده عشقمو بردی از ياد

F                  G7

قلبمو بی تفاوت له کردی زير پاهات

Am           Em  Am              Em                G7

گول نگاتو خوردم يا که فريب حرفات يا که فريب حرفات

G                           Am                  G                 Am

آهای خبر نداری دلم داره می ميره همدم بی کسی ها تو بی کسی اسيره

G7                        F                   G7

بهش بگين هنوزم جاش خاليه تو خونه ام بگين هنوز داد می زنم

Am       Em  Am               Em

برگرد دردت به جونم بيا بلات به جونم

 

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/10  |
 هم غصه بخون با من - سیاوش قمیشی
هم غصه بخون با من - سیاوش قمیشی

C                       Dm
 من براي تو ميخونم هنوز از اين ور ديوار
 Dm    C                  Dm
 هر جاي گريه كه هستي خاطره هاتو نگه دار
          C                      Dm
 تو نميدوني عزيزم حال  روز گار مارو
 Dm     C                Dm
 توي ذهن ايينه بشمار تك تك حادثه هارو
    Bb          A              Gm     Dm
 خورشيد و از ما گرفتند شكر شب ستاره پيداست
    Dm                A
 از نگاه ما جرقه  صد تا فانوس يه روياست
  Bb      A             Gm  Dm
 من براي تو ميخونم بهترين ترانه هارو
  Dm                A
 دل ديوارو بلرزون تازه كن خلوت ما رو
     Dm    A     Dm      A   Dm
 هم غصه بخون با من تو اين قفس بي مرز
    Dm              A          Dm
 لعنت به چراغ سرخ لعنت به چراغ سبز

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/10  |
 فرامرز اصلانی
 

فرامرزاصلانی

فرامرز اصلاني, خواننده, آهنگساز, ترانه سرا و تهيه كننده اي است كه به عنوان يك هنرمند مدرن در ايران چندان مورد توجه قرار نگرفته است. او ترانه ها و موسيقي اش را عمدتا خود مي نويسد و آن را به همراه سبك مخصوص گيتار و آوازش اجرا مي كند.
او فارق اتحصيل دانشكده روزنامه نگاري دانشگاه لندن است. وي پس از پايان تحصيلات به روزنامه نگاري پرداخت و مقالات بسياري را به زبان هاي انگليسي و فارسي منتشر كرد. سپس به ايران بازگشت و فعاليت خود را يكي از دو روزنامه معتبر انگليسي آن سال ها در ايران به نام Tehran Journal آغاز نمود.
در سال 1977 او بسيار مورد توجه رئيس كمپاني CBS در تهران قرار گرفت و نخستين مجموعه از آثار موسيقي خود را تحت عنوان "دلمشغولي ها" به همراه كمپاني CBS منتشر كرد كه به سرعت توانست جزو پرفروش ترين آثار موسيقي در آن سال قرار گيرد.
پس از انقلاب سال 1979 او به همراه خانواده اش ايران را ترك گفت و در انگلستان سكني گزيد و در آنجا به طور همزمان فعاليت هاي مطبوعاتي و موسيقايي اش را پي گرفت. هر دو فرزند او به نام هاي فدرا و ركسانا نيز همچون پدر در حوزه موسيقي فعاليت مي كنند.
نخستين تور موسيقي فرامرز اصلاني در آمريكا به سال 1992 باز مي گردد. اين كنسرت كه در Shrine Auditorium برگزار گذشت با استقبال بسيار گسترده تماشاگران رو به رو شد.
"روز هاي ترانه و اندوه" يكي از درخشان ترين آثار فرامرز اصلاني به شمار مي رود.اين ترانه ها علي رغم آنكه بسيار ساده و قابل فهم هستند, اما از عمق و انديشه بسياري سود مي برند. صداي فرامرز اصلاني در اين آلبوم نيز چون هميشه گرم و بي رياست. در اين آلبوم موسيقي گيتار عنصوري تجزيه ناپذير به شمار مي رود و يكي از اركان اصلي تمامي ترانه ها را تشكيل مي دهد. سبك و سياق او چه در ترانه سرايي و چه در اجرا هميشه يكي از ويژگي هاي متمايز او نسبت به ديگران به شمار مي آيد.
از ديگر اثار مهم فرامرز اصلاني مي توان به آلبوم "به ياد حافظ" اشاره كرد كه در آن تعدادي از اشعار حافظ را به همراه موسيقي خود به اجرا درآورده

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/09  |
 این هم دو آلبوم جالب
شماره نام آهنگ خواننده ترانه‌سرا آهنگساز تنظيم
1
معشوق همين جاست
داريوش - فرامرز اصلاني - رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
2
غلام قمر
داريوش - رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
3
صحبت
فرامرز اصلاني مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
4
اينجا كسيست پنهان
رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
5
هو
داريوش - رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
6
وه چه بي‌رنگ و بي‌نشان كه منم
فرامرز اصلاني - رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
7
تو نه چناني كه منم
داريوش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
8
ماييم
رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
9
از دل سلامت مي‌كنم
رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
10
فنا
رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
11
زهي عشق
فرامرز اصلاني مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
12
وقت آن شد
داريوش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي
13
در اين عشق بميريد
داريوش - فرامرز اصلاني - رامش مولانا جلال‌الدين رومي فرزين فرهادي فرزين فرهادي

البوم راه من

شماره نام آهنگ خواننده ترانه‌سرا آهنگساز تنظيم
1
راه من
داريوش شهيار قنبري فريد زولاند تيگران ساكيان
2
کار من
داريوش شهيار قنبري فريد زولاند تيگران ساكيان
3
چكاوك
داريوش ايرج جنتي عطايي فريد زولاند ايرج جنتي عطايي
4
روزنه
داريوش ايرج جنتي عطايي فريد زولاند تيگران ساكيان
5
موج
داريوش اردلان سرفراز فريد زولاند آنترانيك آساتوريان
6
روز اول
داريوش اردلان سرفراز فريد زولاند تيگران ساكيان
7
تلنگر
داريوش اردلان سرفراز فريد زولاند تيگران ساكيان

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/09  |
 آقا پسر ها حتما بخونن
این رو گذاشتم تا نشون بدم ما پسر ها چقدر انتقاد پزیر هستیم

در اینجا باید از فرستنده این مطلب سارا خانم هم تشکر کرد که این قدر به ما پسرها لطف دارن

سير تکامل آقا پسرها

 

سن 14 سالگي : تازه توي اين سن، هر رو از بر تشخيص ميدن . اول بدبختي
سن 15 سالگي : ياد مي گيرن که توي خيابون به مردم نگاه کنن ... از قيافه خودشون بدشون مي ياد
سن 16 سالگي : توي اين سن اصولا راه نميرن، تکنو مي زنن ... حرف هم نمي زنن ، داد مي زنن ... با راکت تنيس هم گيتار مي زنن
سن 17 سالگي : يه کمي مثلا آدم ميشن ... فقط شعرهاشون و بلند بلند مي خونن ... يادش به خير اون روزها که تکنو نبود راک ن رول مي خوندن
سن 18 سالگي : هر کي رو مي بينن تا پس فردا عاشقش ميشن ... آخ آخ ...آهنگ هاي داريوش مثل چسب دو قلو بهشون مي چسبه
سن 19 سالگي : دوست دارن ده تا رو در آن واحد داشته باشن ... تيز ميشن ... ابي گوش ميدن
سن 20 سالگي : از همه شون رو دست مي خورن ...ستار گوش ميدن که نفهمن چي شده
سن 21 سالگي : زندگي رو چيزي غير از اين بچه بازيها مي بينن ... مثلا عاقل مي شن
سن 22 سالگي : نه مي فهمن که زندگي همش عشقه ... دنبال يه آدم حسابي مي گردن
سن 23 سالگي : يکي رو پيدا ميکنن اما مرموز ميشن ... ديدشون عوض مي شه
سن 24 سالگي : نه... اون با يه نفر ديگه هم دوسته ...اصلا لياقت عشق منو نداشت
سن 25 سالگي : عشق سيخي چند؟ ... طرف بايد باباش پولدار باشه... حالا خوشگل هم باشه بد نيست
سن 26 سالگي : اين يکي ديگه همونيه که همهء عمر مي خواستم ... افتخار ميدين غلامتون باشم ؟
سن 27 سالگي : آخيش
سن 28 سالگي : کاش قلم پام مي شکست و خواستگاري تو نميومدم

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/09  |
 ناصر عبدالاهی
 آهنگ جدید و بسیار زیبا در وصف مرحوم ناصر عبدالاهی از فاضل پیش و کسری+ویدیو زیبای کسری به نام ناصریا به همراه آهنگ این ویدیو (شامل صحنه هایی از مراسم خاکسپاری در تهران)

فرمت : Mp3 / کیفیت : 128Kbps

 فاضل پیش - معجزه

 فاضل پیش - معجزه (لینک کمکی)

 کسری - ناصریا 

کسری - ناصریا (لینک کمکی)

فرمت : Wma / کيفيت : 64Kbps

 فاضل پیش - معجزه

 کسری - ناصریا

دانلود ویدیو      سرور 1     سرور ۲

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/09  |
 

آهنگ جدید و فوق العاده زیبای علی اصحابی به نام محشر کبری

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/08  |
 محسن یگانه

www.takpmc.com

آهنگ بسیار زیبای کربلا از محسن یگانه به مناسبت ماه محرم

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/08  |
 

آهنگ جدید و بسیار زیبای استاد محمدرضا شجریان با همراهی همایون شجریان

 به نام زان یار دلنوازم ( در مدح امام حسین )

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/08  |
 
تصنیف بسیار زیبای استاد محمدرضا شجریان با همراهی همایون شجریان به نام زان یار دلنوازم 
 
 
 

 

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/08  |
 

سلام دوستان

امروز کل آلبومهای زنده یاد ناصر عبدالهی را براتون گذاشتم

نظر نشه فراموش

روی هر لینک کیلیک کنید بعد به صفحه جدیدی وارد میشوید بعد تراک ها برای دانلود می آید

آلبوم بوی شرجی

آلبوم دوست دارم

 

آلبوم عشق است

 

آلبوم هوای حوا

 

آلبوم  ۵ ایشان یعنی آلبوم ماندگار به دلیل اینکه تازه وارد بازار شده در وبلاگ قرار گرفته نشد

نظر نشه فراموش

بابای

 

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/08  |
 اسپانيا با هنرمند موسيقي سنتي خود، وداع كرد
اسپانيا با هنرمند موسيقي سنتي خود، وداع كرد

اسپانيا روز جمعه با "روسيه خورادو" يكي از خوانندگان معروف هنر موسيقي سنتي و اصيل اين كشور جنوب غربي اروپا در مراسمي باشكوه براي هميشه خداحافظي كرد.
"روسيو خورادو" كه از وي به عنوان "بانويي با صداي آتش" و "بانوي بزرگ آواز اسپانيا" ياد مي‌كنند، روز گذشته در سن ‪ ۶۲‬سالگي بر اثر بيماري سرطان لوزالمعده چشم از جهان فروبست.
او حدود ‪ ۵۰‬سال در عرصه موسيقي "فلامنكو" و "كوپلا" دو سبك معروف موسيقي اصيل اسپانيا فعاليت كرد و ترانه‌ها و آلبومهاي محبوب و به يادماندني همچون "عشق دريانورد"، "مثل يك موج"، "همانند بالهاي باد"، "بميرد عشق" و "من اسپانيايي هستم" از خود به يادگار گذاشت.
با اعلام خبر مرگ اين هنرمند اسپانيايي، شبكه‌هاي خبري و تلويزيوني كشور، اين موضوع را در صدر برنامه‌هاي خود قرار دادند وچند شبكه تلويزيوني از جمله شبكه اول دولتي اسپانيا به پخش مستقيم مراسم تشييع و خاكسپاري وي پرداختند.
تمام روزنامه‌هاي سياسي، فرهنگي و اجتماعي كه امروز در اسپانيا منتشر شد نيز با چاپ عكس بزرگي از خورادو در صفحه نخست خود، ويژه‌نامه‌هايي را تشريح زندگي، مرگ و آثار هنري او اختصاص داده‌اند.
شبكه‌هاي تلويزيوني نيز با تغيير در برنامه‌هاي عادي خود، ميزگردها و نشستهاي ويژه‌اي را براي تجليل از اين هنرمند بزرگ اسپانيايي اختصاص داده‌اند. بسياري از مجريان اين برنامه‌ها، با لباس سياه در صفحه ظاهر مي شوند و اندوه و ماتم در چهره آنان موج مي‌زند.
اما نه تنها علاقه‌مندان به عرصه فرهنگ و هنر بلكه سياستمداران نيز از عصر ديروز در ميان دهها هزار اسپانيايي قرار داشتند كه در "ميدان كلن" ميدان معروف و مركزي شهر مادريد - با "روسيو خورادو" آخرين خداحافظي خود را به عمل آوردند.
بسياري از سايتهاي اينترنتي اسپانيا از جمله روزنامه معتبر "ال‌پاييس" هم شماري از آثار ماندگار او را براي پخش صدايش در صفحات امروز خود گنجانده‌اند.
"خوان كارلوس" پادشاه اسپانيا صبح ديروز (پنجشنبه) خود از جمله اولين كساني بود كه در تماس با "خوسه اورتگا" همسر روسيو، مراتب تاسف و همدردي خود را از مرگ بانوي آواز موسيقي كشورش اعلام داشت.
"خوسه لوييس رودريگز زاپاته‌رو" نخست وزير اسپانيا نيز در پيامي از "روسيو خورادو" به عنوان "هنرمندي بزرگ و بي‌همتا" ستايش كرد.
پيكر "خورادو" كه در تابوتي مزين به پرچم اسپانيا قرار داده شده بود، پس از اداي احترام اصحاب هنر، فرهنگ و سياست و دوستدارانش در مادريد، شب گذشته به زادگاهش، شهر كوچك "چيپيونا" در استان "كاديز" در جنوب اسپانيا انتقال يافت تا امروز به خاك سپرده شود.
بنا بر گزارشها، از نيمه شب گذشته كه خودروي حامل هنرمند اسپانيايي به شهر چيپيونا رسيد، هزاران تن از مردم شهر كه از ساعتها پيش منتظر رسيدن وي بودند، پيكر او را به طرزي باشكوه تشييع كردند.
شخصيتهاي مختلف كشور نيز با حضور در كليساي جامع چيپيونا، احترام خود را به خدمات اين هنرمند بزرگ موسيقي اسپانيا ابراز داشتند.
پس از اين تجليل باشكوه، خورادو براي هميشه در دل خاك جاي گرفت تا صداي ماندگار او، براي هميشه نام و خاطره‌اش را براي علاقه‌مندان موسيقي فلامنكو و كوپلا در جهان زنده نگاه دارد.
خورادو در طول زندگي خود دوبار ازدواج كرد. نخستين بار با "پدرو كاراسكو" بوكسر اسپانيايي و دومين بار با "خوسه اورتگا كانو" يك گاوباز مشهور اما از خود فرزندي به جاي نگذاشت.
او در طول زندگي با اورتگا كه تا زمان مرگ ادامه داشت، دو كودك دختر و پسر بي‌سرپرست كلمبيايي را به فرزندخواندگي پذيرفته بو

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/06  |
 Gipsy Kings

Gipsy Kings

داستان كولي‌هاي جيپسی كينگ با لوس ريوز "los Reyes" بزرگ خاندان ريوز شروع مي‌شود مردي هنرمند كه در كار تجارت اسب همكار بي نظيري براي پدر "jose Reyes" بود. لوس يكي از استادان چيره دست در نواختن گيتار به سبك فلامينگو "Rumba" و آوازخواني بشمار مي‌رفت او به صورت دوره گردي در خيابان‌ها و كوچه‌ها محبوبيتي بدست آورده بود سبك و سياق زندگي جويز نشأت گرفته از كولي‌هاي اسپانيايي بود با آيين‌ها و ريشه‌هاي سنتي خاص آن مناطق. لوس علاوه بر همه اين خصوصيات خانواده بزرگي داشت .5 پسر(نيكلاس، آندره، پاتياي، فرانكو و پال) و 6 دختر حاصل ازدواج او بود. او خيلي دوست داشت تا پسرانش نيز حرفه آبا و اجدادي او را بياموزند به همين دليل به محض اينكه پسرها به اندازه كافي بزرگ شدند او شروع به آموزش آن‌ها كرد پسران نيز خيلي زود علاقه مند شدند. نيكلاس پسر لوس مي گويد:" يك افسانه كولي هست كه مي‌گويد: وقتي زمان مرگ سردسته كولي‌ها فرا مي‌رسد او قبل از اين‌كه بميرد زنان بادار قبيله را جمع مي كند و براي آن‌ها آواز مي‌خواند و وقتي كه اولين كودك بدنيا بيايد صاحب همان استعداد خواهد شد. دوران كودكي‌مان سرشار از شگفتي بود وقتي آن‌ها روي صحنه مي‌خواندند وقتي مردمي را مي‌ديديم كه تا نيمه‌هاي شب دور آن‌ها جمع مي شدند و فرياد مي‌زدند . هيجان زده مي‌شديم. ما مي‌خواستيم مثل آن‌ها باشيم، و خيلي سعي كرديم ، سيم‌هاي زيادي پاره كرديم و دكمه‌هاي كي برد زيادي را شكستيم تا آموختيم. و حالا ما همان بچه‌ها هستيم." و به اين ترتيب آروزي ديرينه لوس به حقيقت پيوست و او يك گروه خانوادگي تشكيل داد پس از جدايي "دي پلاتا" برادر لوس آندره خوانندگي گروه را بر عهده گرفت و نيكلاس به گيتارنوازي پرداخت آن‌ها اسم گروه را ابتدا (jose Reyes&los Reyes) گذاشتند.اما بعدها به جيپسي كينگ"gepsy king" تغييردادند. وی در این باره می‌گوید:‍" جيپسي كينگ در زبان اسپانيايي به معناي "سلطان كولي‌ها" هست كه تركيبي از نام فاميلي و نام قبيله اي ما است. وقتي در آمريكا از ما و اصليتمان مي‌پرسيدند مي‌گفتند: آه، شما همان جيپس كينگ هستيد ما در واقع خيلي تصادفي يك اسم انگليسي را يدك مي‌‌كشيديم". در خلال دهه 70 آنها به Arles روستاي كوچكي در شمال فرانسه نقل مكان كردند و به اتفاق پسرعموها گروهي راتشكيل دادند كه به سبك كولي‌ها دائماً در حال كوچ بودند و در مناطق مختلف، خيابان‌ها، كلوب‌ها و سواحل دريا براي مردم ثروتمندي كه براي گذران تعطيلات گرد آمده بودند به اجراي برنامه مي پرداختند. " ما مجبور شديم تا به يك زندگي كولي وار رو بياوريم چرا كه هيچ اجتماعي ما را نمي پذيرفت، ما زماني در يك خانه ساكن شديم كه توانستيم پول كافي بدست بياوريم البته بايد يادآور شوم كه براي اينكه فرزندانمان به مدرسه بروند بايد آدرس مشخصي داشته باشيم اما وقتي كه شما مرتب در حال كوچ هستيد نمي توانيد يك رابطه واقعي و اجتماعي با ديگران داشته باشيد." آوازه لوس و گروهش خيلي زود از خيابان‌هاي پاريس فراتر رفت و كل فرانسه را در بر گرفت آن‌ها خيلي زود توانستند ساختماني براي خود تدارك ببينند و حمايت تهيه كننده مستقلي به نام ژاكوب تارتا را براي انتشار آلبومشان جلب كردند. به اين ترتيب سال 1983 اولين آلبوم گروه به نام "Allegria' منتشر شد انتشار اين آلبوم در شمال فرانسه با موفقيت روبرو شد اما در بعد جهاني نتوانست انتظاراتي را كه مردم از گروه جيپسي كينگ داشتند برآورده كند و در واقع آلبوم اول با شكست تجاري بزرگي روبرو شد. پس از اين شكست لوس دست به تغييراتي در ريتم و سازهاي مورد استفاده در گروه زد وي همچنين توانست حمايت فرانسيس لالاني"Francis Lalane" را براي انتشار آلبوم دوم خود به دست آورد. و به اين ترتيب آلبوم دوم را به نام "Luna de Fuego" را سال 1984 روانه بازار كرد كه متاسفانه علی‌رغم همه تغييرات انجام گرفته اين آلبوم نيز وضع بهتري نسبت به آلبوم اولي نتوانست به دست آورد. پس از انتشار دو آلبوم ناموفق گروه به اتفاق فرانسيس و انريكو ماسياس"Macias" شروع به اجراي برنامه ده روزه‌اي در شهر پاريس كردند كه مورد استقبال قرار نگرفت اما نوار بدشانسي‌هاي جوي بالاخره در سال 1986 پاره شد وقتي كه مارتينز "claude martinez" تهيه كننده اهل فرانسه نمايش آن‌ها در شهر Arles ديد واز آن‌ها خواست كه در فستيوال فصلي كه همه ساله در شمال فرانسه برگزار مي‌شد شركت كنند لوس پذيرفت و همان سال به جشنواره پيوست. پتانسيل بالاي تجاري و استعداد نهفته‌اي كه در گروه جيپسي كينگ بود باعث شد كه مارتينز نبض گروه را به دست بگيرد او پس از توافقش با لوس بر سر پذيرفتن مديريت مالي و هنري گروه دست به تغييرات عمده در گروه زد او شروع به مدرنيزه كردن گروه نمود و سبك گروه را با سبك‌هاي جاز و راك تركيب كرد وي هم‌چنين نام گروه را از "jose&los" به "gepsy king" عوض كرد. " فلامينگو جوهره اصلي موسيقي اسپانيا است مثل جاز در جامعه آمريكا، برآمده از آلام و آرزوهاي جامعه ماست. اما فلامنگو رومبا كمي عاميانه تر و شايد محبوبتر از فلامينگو است چرا كه مهيج و سرگرم كننده است برخاسته از هوس‌ها و دلخوشي‌هاي زندگي ماست. اما من معتقدم كه رشد و توسعه تكنولوژيهاي جديد در سيستم‌هاي ضبط و پخش، صرف‌نظر از همه تفاوت‌هاي قومي و نژادي، موسيقي‌هاي محلي را نيز تغيير خواهند داد." گروه با چهره جديدش به استوديو بازگشت و سومين آلبوم به نام "Bamboleo" را ضبط نمود اما هيچ تهيه كننده‌اي حاضر به پخش آن نشد. "متاسفانه افراد كوتاه فكر در همه جا و از همه جا هستند ما مجبوريم موسيقي محلي‌مان را با وسايل روز و مدرن درآميزيم اما ريتم و صداي ما هرگز تغيير نخواهد كرد و اگر روزي دوباره راه جاده‌ها را در پيش بگيريم صداي ما همان خواهد بود. هميشه چيزهايي هست كه توضيح دادنشان مشكل است چيزهايي كه در خونتان، قلبتان و روحتان است چيزهايي كه همه چيز شما هستند." بنابراين مارتينز تصميم گرفت كه آن را در سطح كوچك‌تري در شمال فرانسه منتشر كند. Bamboleo خيلي زود وارد كلوب‌هاي شبانه شد و زبان به زبان بين مردم گشت تا اين‌كه سراسر پاريس را فراگرفت راديو فرانسه اقدام به پخش اين ترانه كرد و كم كم پرفروش‌ترين آهنگ تابستان فرانسه شد. سال 1987 هزاران نفر از طرفداران گروه در پاريس گرد هم آمده بودند تا شاهد هنرنمايي آن‌ها باشند اين هنرنمايي با تخريب يك خانه به اوج رسيد سال 1988 گروه اولين حضور خود را در بازارهاي جهاني جشن گرفت . "كاملاً غيرمنتظره بود اما هماني بود كه آرزو داشتيم باشد اولش از روبرو شدن با آن دنياي بيرون كمي نگران بوديم، از اين گذشته ما مي‌ترسيديم آن‌ها پاسپورت ما را بگيرند و اجازه بازگشت به خانه را به ما ندهند!! اما حالا اين زندگي ماست اسب‌ها جاي خود را به ماشين‌ها داده‌اند و ما به جاهاي مختلفي سفر مي‌كنيم و با مسائل اجتماعي، ادارات بيمه، ماليات و وكلا درگيريم حالا ديگر پليس‌ها پشت سر ما نيستند بلكه روبروي ما هستند. هر چند كه كنار خانواده هايمان نيستيم اما آن‌ها هداياي ما هستند." در حالي‌كه گروه در پشت صحنه درگيري‌هاي مختلفي با تهيه كنندگان داشت اما همچنان سي دي‌هاي آن‌ها فروش بالايي به دست مي آورد و جايگاه آن‌ها در جدول پرفروش‌هاي كانادا و استراليا تثبيت مي‌شد در همين زمان‌ها يكي از پسرعموها كه شايعات زيادي در مورد او وجود داشت مجبور به ترك گروه شد او به كمك برادرانش گروه ديگري را تاسيس كرد كه به سبك و سياق فولكوريك ادامه كار مي دادند البته بر سر اسم گروه جيپسي كينگ بين دو گروه درگيري‌هاي مختلفي روي داد كه بالاخره سال 1995 با راي دادگاه به نفع لوس قائله تمام شد. 4 جولاي 1991 ، 30 هزار نفر از مردم آمريكا در سنترال پارك شهر نيويورك گرد هم آمدند تا ترانه‌هاي آن‌ها را از نزديك بشنوند آن‌ها مرتب فرياد مي‌زدند و تقاضاي اجراي مجدد برنامه را داشتند. همان سال گروه كنسرتي در اروپا برگزار كرد و سپس به ژاپن و استراليا رفت. براي اجراي كنسرت آن‌ها ابتدا به آمريكا و كانادا رفتند و با استقبال مردم مواجه شدند سپس سال 1995 به مسكو رفتند و در ميدان سرخ اين كشور به اجراي برنامه پرداختند بعد از اين اجرا گروه به پاريس بازگشت و در حضور 10 هزار نفر از مردم به هم آوايي به سبك فلامنگو پرداختند . "بدبختيهاي زندگي ما باعث شد كه همه كنار هم جمع شويم تا بتوانيم از پس دردها و رنجهاي‌مان برآييم. زبان گفتاري و نوشتاري كه در مدارس يادمان مي دادند براي ما گيج كننده بود از اين رو ما به ادبيات شفاهي روي آورديم و امروز ترانه‌هاي ما بيان كننده تاريخ و فرهنگ ماست. جوامع بسته از دنياي مدرن دور مي مانند امروز هر كسي كه به سن 14 سالگي مي رسد يك تلفن همراه دارد يا مي تواند در اينترنت با هر كس ديگري گفتگو كند چيزي كه ما در آن روزگار نداشتيم اما حالا كودكان من نيز مي توانند اين چنين باشند." پس از كنسرت مسكو سومين آلبوم گروه به نام "Estellas" منتشر شد كه در سطح جهاني با تحسين همه مواجه شد. آلبوم‌هاي بعدي "Tierra Gita na" و "Camps" يك سال بعد منتشر شدند. با ادامه موفقيت‌ها، آن‌ها به مدت 10 سال در صدر جدول پرفروشترين‌هاي جهان قرار داشتند. خانه بدوشان جيپسي كينگ پس از بازگشت به خانه سال 2004 آخرين آلبومشان به نام Roots را كه در يك خانه قديمي در فرانسه تهيه شده بود روانه بازار كردند. اين آلبوم نشانه بازگشت آن‌ها به ريشه‌هاي اصيل خانوادگي و قومي بود. نيكلاس در جواب تاثير خانواده در زندگيش مي‌گويد:" ما مرتب در حال سفر بوديم اما هرگز دور از خانواده نبوديم مادرم مي خواست هر روز ما و خانواده‌اش را ببيند و ما همه به او نياز داشتيم او بهترين آشپز دنيا بود. و اما براي ميليون‌ها طرفداري كه ترانه‌هاي ما را گرفتند و گوش دادند مي‌گويم: همه شما را دوست داريم."

آلبوم‌ها:

1983 : ماهي از آتش Luna De Fuego
1986 : Allegria
1988: سلطاتين كوليGipsy kings
1989: Mosaique
1993: عشق و اختيار Love & Liberty
1996: سرزمين كولي Tierra Gitana
1997: نقشه Compas
1998: ترانه اي از عشق Cantos De Amor
2001: ما كولي هستيم Somos Gitanos
2004 : ريشه ها Roots
 
|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/06  |
 زندگی نامه (آرمیک)

آرمیک

نام آرميک برای همه نوازندگان گيتار و بسياري از مردم آشناست چه آن زمان که نوای گيتار او روح بخش و غنای آثار خوانندگانی چون شهيار قنبری بود و چه زمانی که همه دنيا او را بعنوان گيتاريستی مطرح با سبکی مخصوص به او شناختند.

آثار او بارها در صدر برترين ها قرار گرفته و جزو پرفروشترين ها نيز بحساب می آيد. سبک آرميک را عده ای فلامنکو مينامند که شايد چندان هم دور نباشد چون علاقه او به موسيقی فلامنکو امريست انکار ناپذير اما بايد دانست او و سبکش شمه ای از موسيقی فلامنکو - جز - و حتی موسيقی ايرانيست بنوعی تلفيقی از سبکهای مختلف که Nuevo Flamenco مينامند چرا رنگ و حس موسيقی فلامنکو
بيشتر در آن نمايان استز

علاقه آرمیک به موسیقی از کودکی آغاز شد. در هفت سالگی او چنان شیفته یک گیتار کلاسیک شد که ساعت مچی خود را برای آن به گرو گذاشت.او گیتار را در زیرزمین خانه- جایی که پنهان از خانواده تمرین می کرد- مخفی نمود. زمانی که مادرش از جریان مطلع شد او استعداد شگرفی در موسیقی نشان می داد، بنا بر این خانواده اش تأمین مخارج او را به عهده گرفت.او در حالی که مصمم به تکمیل نمودن آموزش رسمی خود در زمان تعیین شده بود، یک دوره آموزشی فشرده را طی دو سال گذراند.

در 12 سالگی به آهنگسازي ميپرداخت و سبک جاز را بصورت حرفه ای آغاز کرده برای حدود 10 سال آن را ادامه داد. در طول این مدت او یکی دیگر از علایق خود یعنی فلامنکو را پرورش داد. علاقه مادم العمر آرمیک به گیتار فلامنکو در اولین دیدار او از اسپانیا آغاز شد. او اغلب برای همراهی و آموختن از موسیقیدانهای مختلف سبکهای کلاسیک و فلامنکو به اسپانیا سفر می کرد:

“وقتی برای اولين بار يک گيتار فلامنکو را لمس کردم ، دريافتم که اين توانايی را دارم که بوسيله سازم حرف بزنم”

با شروع کار تکنوازی در سال 1994 او از پیشینه جاز و علاقه اش به فلامنکو برای ایجاد تغییراتی اساسی در پدید آوردن سبک جدیدی از فلامنکو استفاده کرد. در طول این سالها او بعنوان یک موسیقیدان، تقدیر و تحسین بسیاری را برای احساسات عمیق و مهارتهای موسیقیایی خارق العاده اش کسب نموده است. قطعات و اجراهای ازشمند او محدوده کاملی از ملودیهای محلی اسپانیایی را پوشش می دهد که در طی این سالهای سازنده از تعادل ظریفی که بین سبکهای فلامنکو و کلاسیک ایجاد کرده تا سبک لاتین و جازی که شنوندگان را امروزه در موسیقی او تحت تأ ثیر قرار می دهد پیشرفت محسوسی داشته است.

قرار گرفتن آلبوم پیشین او درصدر بیلبورد جهانی و نمودارهای موسیقی دوره جدید و نیز یک فروش عالی در استرالیا دلیل قاطعی است مبنی بر پذیرش او عنوان هنرمندی که به تنهایی با طبقه بندیهای سنتی مقابله می کند. آغاز کار او برای قطعه (bolero) با نام ” گمشده در بهشت” (LOST IN PARADISE) حیطه استعدادهای موسیقیایی او را به عنوان آهنگساز، تنظیم کننده، گیتاریست ونیز تهیه کننده گسترش داد.

“گمشده در بهشت” دور نمای با شکوهی از یک سبک بی همتا را که خود”gypsy jazz“می نامدش به تصویر می کشد که ترکیب شادی ازفاکتورهای کلاسیک rhumba ، cha_cha ،bolero ، jazz و bossa nova می باشد.

با AMOR DE GUITARRA” “این هنرمند الهام گرا بار دیگر نوآوریهای جدیدی را که حاصل عشق او به گیتار است به شنوندگان خود عرضه می کند.در این قطعات که تقریباً شرح حال خود اوست، آرمیک خلأ های موجود را با کمک شور موسیقیایی خویش پر می کند. AMOR DE GUITARRA قطعه ای رومانتیک و عاشقانه است که رشته مهارتهای هنری او را که به زیبایی تمام در پیش قرار می گیرند نشان می دهد.این قطعه یکی از زیباترین آهنگهای عاشقانه آلبوم است که علاقه، احترام و دانش موسیقیایی آرمیک را به روشنی به تصویر می کشد؛ خاطره ای از گردش در جاده عشاق در شبی مهتابی.

ROMANCERO” ” ملودی زیبایی از عشق و صلح است.ترتیب کار او در این قطعه به نحوی است که رفته رفته ملودی را گسترش داده ودر ادامه تنها به جنبه های استعاره ای که در تصور شنوندگان می گنجد اضافه می کند.

در”MIDNIGHT BOLERO” به شنوندگان عشق عرضه می کند.او دراین آهنگ ریتمهای فلامنکو و سازهای زهی را بطرز مبتکرانه ای با واکنشها و بانگهای احساسی ترکیب می کند که با طنین انداختن در بداهه نوازی باعث گرمی دلها می شود.در”FIESTA ” این علاقه به موسیقی با سبک منسجمی از ریتمهایی همه گیر دنبال می شود که تکنوازی او را با ضرباهنگی به یاد ماندنی و الهاماتی درونی متناوباً به وقفه می اندازد.

آرمیک مهارت ویژه ای در ریتمهای فلامنکو دارد و قسمتی از مهمترین دغدغه های خود را در”FOR YOU” به نمایش می گذارد. این قطعه تکنوازی مهارت او را به بهترین نحو نشان می دهد. او با ترکیب بخشهای تکرار شونده تند (RIFF) با لحظاتی آرام موسیقی ای بوجود می آورد که شنیدن آن بسیار لذت بخش است.

AMOR DE GUITARRA“” مطئناً بسیاری را در سراسر دنیا مجذوب خواهد کرد و به شنوندگان فرصتی برای شنیدن زیبا ترین و عاشقانه ترین ملودیهای دنیا خواهد داد.11 قطعه موسیقی نفس گیر و عالی که بنحوی واقعی زنده و شفاف هستند وازاصوات ناب فلامنکو ولاتین جاز تشکیل شده اند که آرمیک با بداهه نوازی با شکوهی با آن مقابله می کند.

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/06  |
 زندگی نامه((توماتیتو))

خوان گومز چيكوئلو متولد 1968 شهر بارسلونا  مردی 38 ساله كه از دوران كودكی آموزش گيتار را اغاز كرد ان هم آمورش از نوع حسی، آموزشی كه در ان در متن موسيقی كوليهای اسپانيا قرار ميگيرد آن را حس ميكند و در ان رشد و نمو پيدا ميكند البته حضور افرادي هم چون Manolo sanlucar نوازنده بزرگ فلامنكو جهان در كنار او بی شك بدون تاثير نبود چيكوئلو در اغاز كار هنری خود پا به اكادمی موسيقی به نام Tablo De Carmen ميگذارد اين آكادمی كه در شهر بارسلون بود زادگاه نبوغ افرادی چون El pipe-sara baras-la tolea و هنرمندان بزرگ ديگری همچون Escudero بود چيكوئلو در سال 1996 فعاليت حرفه ای حود را با گروه معروف Cambalache كه خود او نيز از اولين افراد و تشكيل دهندگان اين گروه بود شروع كرد و پا به عرصه موسيقی جهان گذاشت اولين درخشش او در همين سال يعنی در سال 96 در سن 28 سالگی با ساختن موسيقی متن فيلم El Quijote اثر كارگردان معروف اسپانيا Orson welles  نگاه جامعه اسپانيا و جهان را به خود معطوف كرد و در همان سال جايره بهترين موسيقی متن فيلم را از ان خود كرد
او از اين سال به بعد فعاليت خود را در زمينه موسيقی فلامنكو  با نوازندگان و خوانندگان اسپانيا اغاز كرد حال با هم به معرفی اثار اين نوارنده فلامنكو يا بهتر است بگوئيم مدرن فلامنكو در طی ده سال اخير ميپردازيم:
1-سال1997 سالی كه دران گينسااورتگا(ginesa Ortega) خواننده جوان و تازه كار اسپانيا اولين البوم خود را روانه بازار موسيقی كرد اين اولين حضور چيكوئلو در كنار كارلس بناونت(carles benavent) يكی از مشهورترين نوازندگان گيتار باس در جهان بوداين دو به همراه خورخه پادرو(Jorge padro) اين خواننده جوان اسپانيا يعنی گينسا اورتگا را به جهان موسيقی معرفی كردند.
2-سال 1999 سال هنرنمايی او در كنار مايت مارتين(Mayet martin ) بود. مارتين كه اولين اثر فلامنكو خود را با نام muyfragil  روانه بازار كرده بود در نوارندگی گيتار در اين البوم از وجود چيكوئلو بهره جست.
3-سال 2000 سال درخشش چيكوئلو. او كه در اين سال اولين البوم سولوی خود را روانه بازار موسيقی كرد با ارائه قطعاتی در دستگاه هاي (tranta-alegria-buleria-nana-rumba-وsolea )هنر خود را در ابداع جملات جديد در موسيقی مدرن فلامنكو به جامعه فلامنكو نشان داد اين البوم كه در سبك مدرن فلامنكو ميباشد با هنرنمايی دوكنده(duquende)وميگوئلپاودا(Miguel poveda) خوانندگان موسيقی فلامنكو به اوج زيبايی خود می رسد.
4-سال 2001. در اين سال چيكوئلو به همراه نوازنده صاحب نام اسپانيا ويسنت اميگو(Vicente amigo) در ضبط و نظارت بر قطعات خواننده اسپانيايی، بلاس كردوبا(blas Cordoba) با يكديگر همكاری كردند اين آلبوم كه Viejos maestros نام دارد اولين اثر اين خواننده است. چيكوئلو و خوان رامون(juan ramon)در فواصل بين قطعات اين آلبوم به هنرنمايی پرداخته اند.
 5-سال2001. چيكوئلو در اين سال در نقش تهيه كننده هنری آلبوم ميگوئل پاودا(Miguel poveda) ظاهر شد اين آلبوم كه zaguan نام دارد از زيباترين آلبومهای اين خواننده ميباشد.
6-سال2002 اين بار او را در كنار بزرگان موسيقی جهان ميبينيم و اين نشان از پيشرفت اوست بزرگانی چون توماتيتو(tomatito)خاوييرليمون(J.limon)نينوخوسله(Nino joselepepe de luciaدرآلبومی به نام El Corazon de mi gente كه اثر pepe de lucia ميباشد و در آن نوازندگان بزرگی به هنرنمايی پرداخته اند.
7-سال2003 آلبوم Linaje اثر Juanekeاو در اين سال در تهيه اين آلبوم نقش به سزايی ايفا كرد. از نكات جالب در اين آلبوم نواختن سيتار توسط چيكوئلو ميباشد او در اين آلبوم علاوه بر نواختن گيتار سيتار هم نواخت.
8-سال 2005 و اين بار نيز با ميگوئل پودا(Miguel pooveda) او كه گويی زوج خود را پيدا كرده است اين بار هم در آلبوم Desglas در كنار پاودا در دستگاه های مختلف به اجرای گيتار پرداخته است
9-سال2006 و اين بار در كنار سلطان فلامنكوی جهان يعنیpaco de lucia و محبوب ترين خواننده اسپانيا در حال حاضر يعنی دوكنده، آلبوم جديد دوكنده با نامmi forma de vivir در اين آلبوم دوكنده، چيكوئلو در ده قطعه او را ياری ميكند و به زيبايی به ما مياموزد كه چگونه مدرن فلامنكو بنواريم.

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/06  |
 زندگی نامه« اتمار ليبرت »

« اتمار ليبرت » در سال ۱۹۶۳ در شهر « کلن » آلمان بدنيا آمد ؛ نواختن و آموزش گيتار را از دوازده سالگی شروع کرد ؛ باوجود آنکــه آموزش موسيقی را سبک کلاسيک در مدرسهRhei Nische آموخت . ولی هميشه احساس نهفته خود را بر روی سيمهای گيتار بروزمی داد ؛ بطوريکه نوای دلنشين او نوازشگر گوشها بود؛

بعداز پايان تحصيلات مسافرتهای متعددی به کشورهای اروپا کرد و توانست برداشتهای زيبايی را که از موسيقی روسيه و اسپانيا کرده بود با احساس لطيف و عميق خود در آميزد و اولين جرقه هنر موسيقی خود بنام « فلامنکو » را بوجود آورد.


تاثیر این موسیقی آنچنان لیبرت را متحول ساخت که در سال هزار و نهصد و هشتاد و شش با اقامت در شهر « سانتا فی » ایالت « نیومکزیکو » آمریکا تمام تجربه سالهای گذشته خود را در رشته موسیقی JAZZ & FUNK GROOVE کنار گذاشت و در کنار کار در رســــــتورانهــــــــــای شهر «سانتافی» مشغول تکمیل نوعی موسیقی فلامنکو شد که بتواند جذابیت خاصی برای تمام مردم دنیا (نه اهالی مناطق خاص) داشته باشد.


لیبرت اولین گروه خود را در سال ۱۹۸۸ به نام LUNA NEGRA تشکیل داد؛ اولین اثر این گروه در سال ۱۹۸۹ به نام MARITA SHADOE & STORMS منتشر شد. با انتشار این اثر زیبای لیبرت اکثر رادیو هایی که طالب موسیقی NEW AGE بودند؛دائمآ آلبوم این هنرمند با استعداد را در سراسر غرب آمریکا از ایستگاه رادیو های خود پخش میکردند؛ نتیجاتآ نوای زیبای این گروه به گوش مسئولین شرکت HIGHTER OCTAVE RECORDS رسید سپس آلبوم قبلی او با اجرای مجدد به نام NOUVAEAU FLAMENCO NV در سراسر دنیا پخش شد. واین آغاز محبوبیت بین المللی وی بود زیرا زمانی که اجرای جدید آلبوم به گوش دوستداران موسیقی آنها رسید باعث درخواست کنسرت های متعددی در سالهای ۱۹۸۹ و ۱۹۹۰ از آنها شد و آثار این گروه در رتبه سوم جدول موسیقی آمریکا قرار گرفت.


گروه ليبرت در سال ۱۹۹۲ آلبوم جديد خود را به نام SOLO PARATI منتشر کرد که هنرمند معروف « سانتانا » SANTANA نيز اجرائی در آن داشت و يکی ديگر از هنرمندانی که با اجرای اثر UNFORGETABLE (متعلق به پدرش) درآلبوم ليبرت شهرت او را افزايشی چشمگير داده« ناتالی کول » دختر « نتکين کول » معروف بود اين شهرت باعث تقاضای کنسرت های متعدد ديگری در سراسر اروپا و آمريکای جنوبی برای وی شد. که همگی با موفقيت همراه بود.


آلبوم ساعاتی بين شب و روز اين گروه استاندارد جديدی را ا ز تلفيق موسيقی SOUL & BLUES بوجود آورد.آلبوم ديگر اين گروه به نام EUPHORIA با انواع مختلف ميکس و اجرای متنوع در صدر آلبومهای موسيقی و رقص محلی دنيا در آمد. از ديگر اثار ليبرت: تسليم عشق « SURRENDER LOVE » - بارسلونا « BARCELONA » - شبهای گرانادا و بعد از باران اشاره کرد .

 

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/06  |
 كوير باور

حبيب

كوير باور

Am------------------------------G-------------------G-------------------------------Am

يه درخت خوشك و بي برگ ميون كوير داغ --------------توي ته مونده ذهنش نقش پررنگ يه باد

Am---------G----Am----------------------------------G--------------------F---Am

(شاخه سبز خيالش سر به آسمون كشيد------------------برو دوشش همه پرشد ز اقاقي سفيد)2بار

Am--------------G---------F--------------------------------------------G------------F--Am

(زير سايه خيالي كم كمك چشما شو بست ----------------ديد دو تا كفتر چاهي روي شاخه هاش نشست)2بار

Am----------------F-------G------------------------F---------------G----------Am

اولي گفت اگه بارون باز بباره تو كوير-------------------ديگه اما سر رسيده عمر اين درخت پير

Am---------F------------G-----------------------------F---------G------------Am

دومي گفت كه قديما يادمه كوير نبود---------------------جنگل و پرنده بود و گذر زلاله رود

Am--------F-------G--------------------------------Am-------F-------G                                             

(گفتن و از جا پريدن با يه دنيا خاطره--------------------اون درخت اما هنوزم تو كوير باوره)2بار

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/04  |
 عنا صر نوازندگي گيتار قسمت چهارم

عنا صر نوازندگي گيتار (قسمت چهارم)

كمپاس و آيره

كمپاس و آيره ، اساس موسيقي فلا منكو را تشكيل مي دهند. اولين اصطلاح ،كمپاس، كه به زبان ساده به معني ميزاني از ريتم است در حقيقت به الگوي ضربات و تاكيدات ريتميك در هر يك از توكه هاي فلامنكو اتلاق مي شود. در معناي وسيعتر، كمپاس متور ريتم در موسيقي فلامنكواست. در حقيقت كمپاس يك ويژگي ضروري در باب وزن ودقت است كه به موسيقي فلامنكو شكل و انگيزه مي بخشد. كمپاس نه نتها در گيتار بلكه در آواز، رقص، پالماس(كف زدن)، تاكونو(ضربات پا) و يا در سازهاي كوبه اي مانند كاخون(جعبه) يا چوبك(baston) هم رعايت و بيان مي شود. گاهي اوقات ضربه ها مانند ضربه هاي مترونوم كاملا مرتب و و منظم هستند در حالي كه در بعضي ديگر بخصوص هنگام همراهي، مجري اين فرصت را خواهد داشت بدون اينكه به ساختار كلي كمپاس لطمه اي وارد آورد، با ظرافتي خاص سرعت و زمانبندي را تغيير دهد تا به ريتم تنوع ببخشد.

آيره، ديگر عنصر ضروري موسيقي فلامنكو است. اين واژه كه معني آن هوا يا جو مي باشد به مفهوم حالت و(حال و هوا) است، حالتي كه بيانگر ويژگي بومب و حس قطعه است، حسي كه ممكن است غمناك و عميق بوده و در قالب موسيقي flamenco jondo قرار گيرد، و يا شاد و بي خيال باشد و در قالب سطحي تر flamenco chico جاي گيرد. اين واژه براي بيان حالت اجراي شخصي نوازنده گان نيز مورد استفاده قرار مي گيرد.

حتي بدون داشتن درك عميقي از كمپاس و آيره، و همچنين با وجود نا تواني در بيان اين خصوصيات روي گيتار، يك نوازنده قادر به تقليد فلامنكو خواهد بود و حتي ممكن است از نظر تكنيكي گيتار را در حد بالايي بنوازد اما موسيقي او هرگز مانند اصل موسيقي كه شنيده است زنده و پويا نخواهد بود. نوازندگي او فاقد ارزش موسيقي ناب خواهد بود و وي هيچگاه قادر به تحريك احساسات و خلق آن لحظات خاص يعني دوئنده كه در آن فلامنكو روح را لمس مي كند نخواهد بود

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/03  |
 Desperado

Desperado

English version

[Em] I am an honored man , and i like what is be[b7]st,

for i lack no woman , nor the mony or the lo[Em]ve.

[Em] On my horse i ride , through the mountains i [b7] go,

And the start and the moon, they tell me where to [Em] go.

[Am] Ay,ay,ay,[Em]ay

[B7] Ay,ay, my lo[Em]ve

[Am]Ay, my brune[Em]tte

[B7] Of my he[Em]art.

Solo:Em-B7-Em-B7-Em-B7-Em-B7-Em-B7-Em

[Em] I like to play guitar , I like to sing the s[b7]un,

Mariachis are my companions , when i sing my so[Em]ng.

[Em] I like to take my drinks , brandy is the be[B7]st,

And also the white tequilla , with the salt that adds the flav[Em]or.

[Am] Ay,ay,ay,[Em]ay

[B7] Ay,ay, my lo[Em]ve

[Am]Ay, my brune[Em]tte

[B7] Of my he[Em]art.

[Am] Ay,ay,ay,[Em]ay

[B7] Ay,ay, my lo[Em]ve

[Am]Ay, my brune[Em]tte

[B7] Of my he[Em]art.

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/02  |
 MetallicA

MetallicA

Nothing Else Matters

[Em] So close no matter [D] how far [C]

[Em] Couldn't be much more [D] from the heart [C]

[Em] Forever trusting [D] who we are [C]

[G] And [B] nothing else [Em] matters

[Em] Never opened my [D] self this way [C]

[Em] Life is ours , we live it [D] our way [C]

[Em] All these words i don't [D] just say [C]

[G] And [B] nothing else [Em] matters

[Em] Trust i seek and [D] find in you [C]

[Em] Every day tor us [D] something new [C]

[Em] Open mind for a [D] defferent view [C]

[G] And [B] nothing else [Em] matters

start of chorus

[C] [A] [D] Never cared for what they [C] do

[A] [D] Never cared for what they [C] know

[A] [D] But i [Em] know

end of chorus

repeat 1st verese

chorus

repeat 2nd and 3rd verse

[C] [A] [D] Never cared for what they [C] say

[A] [D] Never cared for what they [C] play

[A] [D] Never cared for what they [C] do

[A] [D] Never cared for what they [C] know

[A] [D] But i [Em] know

repeat 1st verse

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/02  |
 عناصر نوازندگي گيتار فلامنكو(قسمت سوم)

عناصر نوازندگي گيتار فلامنكو(قسمت سوم)

قطعات تكنوازي فلامنكو

قطعات تكنوازي فلا منكو معمولا بر اساس شكل و ساختار هر پائولو(توكه يا دستگاه) خلق مي شوند، در تكنوازي، اجراي قسمت هاي ريتميك و همچنين ملوديك به عهده گيتار است و به همين دليل نوازنده نيازمند فراگيري تعداد زيادي از تكنيك هاي دست راست و چپ خوا هد بود و اين تكنيك هاي شامل تكنيك هاي گيتار كلاسيك مانند اجراء تك نتها ، آكورد و آرپژ در سراسر دسته گيتار است و همچنين شامل تكنيك هاي گيتار فلا منكو از جمله راسگوادو و ديگر تكنيك هاي ويژه گيتار فلامنكو مثل حركت رو به بالاي شست در تكنيك آلزاپوا ، ترمولوي 5 نتي و ضربه انگشت به بدنه گيتار گلپ مي باشد

|+| نوشته شده توسط سينا در 85/11/02  |
 
 
بالا